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国家大剧院歌剧节·2022：国家大剧院经典民族歌剧《党的女儿》
演出时间：2022.06.28 - 2022.07.02
演出剧场：国家大剧院歌剧院
票价：10/20/300/400/500/600
微信订票：18515362586
电话订票：010-66552100/66552258
经典民族歌剧《党的女儿》由中国人民解放军总政治部歌剧团（现中国人民解放军文工团）于1991年为庆祝中国共产党成立70周年创排演出，是上世纪九十年代表现革命历史题材的重要成果，是我国最具影响力的民族经典歌剧之一。该剧根据1958年林杉创作的同名电影文学剧本改编，阎肃（执笔）、王俭、贺东久、王受远编剧，王祖皆、张卓娅、印青、王锡仁、季承、方天行作曲，由彭丽媛、杨洪基、孙丽英等艺术家完成首轮创演，是我国众多优秀艺术家集体创作的成果，先后荣获多个国家级艺术奖项。从1991年首演至今，已演出数百场，备受好评。剧中的经典唱段如“天边有颗闪亮的星”、“万里春色满家园”、“杜鹃花”等被广为传唱。
往期剧照
国家大剧院版经典民族歌剧《党的女儿》被列入文化和旅游部“庆祝中国共产党成立100周年舞台艺术精品创作工程”项目，中共中央宣传部、文化和旅游部、中国文学艺术界联合会共同主办的“庆祝中国共产党成立100周年优秀舞台艺术作品展演”项目。秉持“守正创新”的原则，全体演职员勤劬躬耕、精益求精，于2021年在国家大剧院完成了两轮演出，受到观众的热烈欢迎，好评如潮，市场效益与口碑俱佳。力求让这部作品成为赓续精神血脉、传承红色基因的经典剧目，成为不负人民、无愧时代、兼具民族之根与艺术之美的精品佳作。
出 品：文化和旅游部艺术司
中央军委政治工作部宣传局
国家大剧院
出品人：王 宁
总制作：李志祥、赵铁春、朱 敬、王 诚、宫吉成
总监制：赵铁春
制 作：国家大剧院
演 出：国家大剧院歌剧演员队
国家大剧院合唱团
国家大剧院管弦乐团
中央民族乐团
首 演：1991年于北京
国家大剧院版首演：2021年7月13日
根据林杉创作的同名电影文学剧本改编
编 剧：阎 肃（执笔）、王 俭、贺东久、王受远
作 曲：王祖皆、张卓娅、印 青、王锡仁、季 承、方天行
配 器：方天行、张 鹰、景建树、印 青
指 挥：吕 嘉
导 演：汪 俊
国家大剧院版音乐总监：赵 麟
舞美设计：刘科栋
服装设计：陈同勋
灯光设计：王 琦
多媒体设计：胡天骥
化装设计：莽珊珊
音响设计：何 飚
音效设计：王丹戎
道具设计：金继峰
音乐指导：黄小曼
合唱指挥：焦 淼
主演
田玉梅（女高音）：雷佳
七叔公（男中音）：廖昌永/王鹤翔●
马家辉（男高音）：薛皓垠/王泽南
桂 英（女高音）：王璟
孙团长（男高音）：扣京●
鹃妹子（女童声）：余梓溪/田觅蜜
小 程（男高音）：黄训国/梁羽丰▲
（注：●国家大剧院歌剧演员 ▲国家大剧院合唱团团员）
1935年，江西山区杜鹃岭弥漫着一片白色恐怖气息。刑场上女共产党员田玉梅在老支书的掩护下死里逃生，找到原区委书记马家辉，报告老支书临刑前对她说的秘密——党内有叛徒，殊不知叛徒正是马家辉。马家辉勾结白军团长设下圈套，妄图重创游击队，并嫁祸玉梅是叛徒。在这紧要关头，被误会的玉梅用一片赤诚之心化解了七叔公心头的重重疑问。玉梅舍生忘死，再入虎穴，重新点燃了濒于绝望的马家辉之妻——桂英心中的革命之火，揭穿了马家辉的叛徒嘴脸。
高山竹林间，玉梅、七叔公和桂英欲向游击队报告敌情，但游击队已经转移。在与上级组织失去联系的危难时刻，三人自发成立了战斗小组，七叔公自告奋勇冒死进山送信。游击队接到报信后设计反扑敌军。不巧玉梅和桂英筹盐时撞上了马家辉，二人携手勇灭叛徒，桂英不幸中弹牺牲。不料枪声引来白匪，为掩护小程安全离开，玉梅被白军抓住，逼她带路剿灭游击队。田玉梅浩气凛然，怀着革命理想慷慨就义。她那不朽的革命精神，化作了满山盛开的杜鹃花。
吕嘉指挥
国家大剧院音乐艺术总监、国家大剧院管弦乐团音乐总监，同时兼任澳门乐团音乐总监，曾任意大利维罗那歌剧院音乐总监及西班牙桑塔·克鲁兹·特内里费交响乐团艺术总监。
吕嘉曾先后在欧美指挥歌剧及音乐会近两千场，合作过的世界知名歌剧院及交响乐团包括斯卡拉歌剧院、柏林德意志歌剧院、皇家阿姆斯特丹音乐厅管弦乐团、芝加哥交响乐团、莱比锡布商大厦管弦乐团、慕尼黑爱乐乐团、班贝格交响乐团、罗马圣塞西莉亚交响乐团、伯明翰城市交响乐团、利物浦皇家爱乐乐团、里昂国立管弦乐团等。
歌剧在吕嘉的指挥生涯中占据着特殊位置，曾指挥歌剧剧目五十余部。作为第一位在意大利国家歌剧院担任总监的亚裔指挥家，他被意大利的音乐评论誉为“比意大利人更懂得意大利歌剧的指挥家”。1989年获安东尼奥·普兰佩得罗第国际指挥大赛第一名。1998年他指挥的歌剧《茶花女》被马切拉塔歌剧节评为最佳诠释。2007年意大利总统纳波利塔诺为他颁发“总统杯”；同年，他在罗西尼歌剧节里指挥的《鹊贼》被评为当年“最佳歌剧”。
汪俊导演
国家一级导演、演员。毕业于中央戏剧学院导演系。1991年进入总政歌剧团，其与他人联合执导的歌剧《党的女儿》获文华大奖、全军文艺会演一等奖，执导的民族音乐剧《芦花白·木棉红》和历史歌剧《屈原》先后获第六届、第七届“五个一工程”奖。
电视剧代表作有《像雾像雨又像风》《浮华背后》《别了，温哥华》《四世同堂》《夫妻那些事》《我爱男闺蜜》《如懿传》《小别离》《小欢喜》，并在《男人帮》《小别离》等影视作品中有出色表演。《小别离》《小欢喜》先后荣获第31届、第32届中国电视剧飞天奖优秀电视剧奖。2020年，凭借《小欢喜》获第26届上海电视节白玉兰奖最佳导演。
赵麟国家大剧院版音乐总监
著名作曲家，中国音乐家协会会员。
出生于艺术世家，1996年毕业于中央音乐学院作曲系，并获1996年度中国文化部优秀毕业生称号，随后开始专业从事影视音乐的创作工作。
2004年应著名大提琴家马友友之邀赴美国为他和他的新丝绸之路乐团进行创作，其中三首作品收录在马友友专辑《ENCHANTMENT》。2013年应著名大提琴家马友友和中国笙演奏家吴彤邀请委约创作了大提琴与笙协奏曲《度》。2019年3月再次应邀为著名大提琴家马友友、琵琶独奏家吴蛮创作了大提琴与琵琶协奏曲《逍遥游》，该首作品多次由国内外知名乐团演出并且在国内外获得了热烈的反响。
曾担任2014年、2016年央视春晚副总导演兼音乐总监。2017年5月担任“一带一路”国际合作高峰论坛文艺演出《千年之约》的执行音乐总监。
曾荣获多项大奖，其中《电影年代》荣获第24届中国电影金鸡奖最佳音乐奖和文化部第十四届文华奖文华音乐创作（作曲）奖，电影《和你在一起》荣获第22届中国电影金鸡奖最佳音乐奖提名，电影《芳华》荣获第二届CMA唱工委最佳影视原声音乐专辑大奖。
刘科栋舞美设计
中国国家话剧院一级舞美设计，中国舞台美术学会副会长，中央戏剧学院客座教授，文化和旅游部优秀专家，文化和旅游部舞台美术高级职称评审委员会委员。
1995年毕业于中央戏剧学院，设计作品曾多次参加中国艺术节、中国戏剧节，以及众多的国际艺术节和戏剧节，2013/2017年参加世界舞台设计展，2015/2019年参加布拉格PQ国际舞美展、国家展等。设计剧目多次获国家级大奖，包括文华大奖、舞台艺术精品工程奖、“五个一工程”奖等，舞台设计四次获文华舞美奖、“荷花奖"最佳舞台设计、话剧金狮奖等奖项。
主要作品有：歌剧《这里的黎明静悄悄》《游吟诗人》《大汉苏武》《运之河》《檀香刑》等；话剧《简·爱》《基督山伯爵》《戏台》《理查三世》《萨勒姆的女巫》《红玫瑰与白玫瑰》《赵氏孤儿》等；舞剧《水月洛神》《丝绸之路》《醒·狮》《石榴花开》等；音乐剧《锦绣过云楼》《冰山上的来客》《血色湘江》等；越剧《赵氏孤儿》；电影《我们俩》 。
陈同勋服装设计
毕业于上海戏剧学院舞台美术系，作品涉及电影、电视剧、歌剧、话剧、实景演出等。
曾获2017年和2019年第11届、第12届“全国十佳电视制片十佳主创”；电影《妖猫传》获2018年第12届亚洲电影大奖最佳造型设计奖、第55届台湾电影金马奖最佳造型设计（提名）；《军师联盟》获第24届上海电视节白玉兰奖最佳美术奖；《太平轮·乱世浮生》获2015年第34届香港电影金像奖最佳服装造型设计（提名）、第四届汉米尔顿最佳造型指导奖；2012年中国电影技术委员会化妆金像奖；2011年中国电视剧产业二十年群英盛典“突出贡献人物”；《梅兰芳》获2009年第49届台湾电影金马奖最佳造型设计奖（提名）。
主要作品有：国家大剧院原创歌剧《方志敏》《兰花花》；总政歌剧团《屈原》；西班牙瓦仑可西亚歌剧院《图兰朵》；辽宁歌剧院《苍原》；国家大剧院话剧《林则徐》，及影视剧作品《甄嬛传》《陈情令》《庆余年》《锦心似玉》《如懿传》《悬崖》《大秦帝国》《乔家大院》《白鹿原》《军师联盟》《封神》《神话》等。
王琦灯光设计
中国内地致力于戏剧演出的灯光视觉艺术家，毕业于中央戏剧学院舞台美术系灯光设计专业。中国舞台美术学会灯光专业委员会专家委员。多部作品荣获文化部（现文旅部）艺术节文华奖、舞台艺术精品工程奖、中宣部“五个一工程”奖。多部当代艺术作品在法国蓬皮杜艺术中心、英国ICA、美国古根海姆美术馆展出。2010年上海世界博览会城市生命馆灯光总设计。
主要作品有：话剧《恋爱的犀牛》《枫树林》《宣和画院》《堂·吉诃德》《灯火阑珊》《两只狗的生活意见》《寻找李大钊》《焦裕禄》等；歌剧《骆驼祥子》《檀香刑》《没头脑和不高兴》《血色湘江》《扶贫路上》；舞剧《法显》《丝绸之路》；京剧《云之上》；越调《老子》等；音乐剧《不一样的焰火》《素敌小魔女》；儿童剧《飞吧！丹顶鹤》《你看起来好像很好吃》等。
胡天骥多媒体设计
2001年毕业于中央美术学院壁画系，2006年毕业于法国lissa动画学院，主修影视动画。2007年回国后创立正月影像studio，从事CG影视后期特效舞台多媒体互动影像工作。2019年庆祝澳门回归祖国20周年文艺晚会多媒体视频总设计。
近年主要作品有：国家大剧院制作歌剧《长征》《这里的黎明静悄悄》《金沙江畔》《梦游女》；歌剧《扶贫路上》《大汉苏武》《红河谷》《运之河》《伤逝》《在希望的田野上》《天使日记》；儿童歌剧《没头脑和不高兴》《白雪公主》；话剧《基督山伯爵》《林则徐》《逆行》；舞剧《到那时》《河》《水月洛神》《一起舞蹈吧》；音乐剧《血色湘江》《茉莉花》《锦绣过云楼》《阿尔兹记忆的爱情》《紫檀》等。
莽珊珊化装设计
国家一级舞美造型设计。在全国春节晚会、双拥晚会、文化部春节晚会、纪念抗战胜利六十周年晚会、建党八十周年晚会、歌剧《苍原》《屈原》《沧海》《玉鸟兵站》《我心飞翔》《野火春风斗古城》《木兰诗篇》《太阳雪》、纪念长征胜利70周年歌剧音画《山水回声》、歌舞剧《红旗飘飘》、大型音乐舞蹈《我为伟大祖国站岗》、大型音乐舞蹈史诗《复兴之路》中担任化妆造型设计。担任北京2008年第29届奥运会开幕式化妆造型设计师。
人物造型设计先后获文华奖、全国第二届优秀舞美作品展设计大奖、舞台美术家学会奖、全军文艺调演一等奖，为繁荣国家军队和文艺事业做出了突出贡献。歌剧《苍原》获中国舞台美术界造型设计最高奖“文华奖”化妆设计奖，该剧同时获得“文华奖”、“五个一工程”奖、国家精品工程奖等最高奖励；歌剧《苍海》中的人物造型设计获中国舞台美术家学会奖。
何飚音响设计
音响设计、调音师。中国录音师协会演艺扩声专业委员会副主任，中国演出行业协会演出技术专家委员会委员。
作为音响设计曾参加纪念毛泽东同志诞辰大型文艺晚会、纪念反法西斯战争胜利60周年大型文艺晚会、纪念反法西斯战争胜利70周年大型文艺晚会、国庆70周年晚会、“小平您好”文艺晚会、长征颂大型文艺晚会、第一届中国艺术节、亚洲运动会（1989年）、大运会开幕式、“一带一路”高峰论坛文艺晚会《千年之约》、香港回归二十周年晚会、国庆60周年大型交响音乐舞蹈史诗《复兴之路》、国庆70周年大型交响音乐舞蹈史诗《奋斗吧中华儿女》等大型活动。参与多部舞台剧、歌剧音响设计工作。
先后担任多位国内外著名歌唱家音乐会、知名歌手演唱会及多档音乐类电视节目音响设计。曾随团赴美国、日本、德国、韩国等多国进行演出，学习并掌握世界顶级的音响设备及数码调音技术。
王丹戎音效设计
国家一级录音师，电影声音指导。现任中影电影数字制作基地艺术总监，中国电影电视技术学会声音专业委员会副主任，中国电影家协会会员。国务院政府特殊津贴获得者。
1993年毕业于北京电影学院录音系，同年入职北京电影制片厂（后并入中国电影集团公司），2008年调入中影电影数字制作基地至今。与国内众多知名导演合作电影70余部，曾10余次获得中国电影金鸡奖、香港电影金像奖、台湾电影金马奖的提名。
2011年凭电影《建国大业》获第28届中国电影金鸡奖最佳录音奖；2011年凭电影《狄仁杰之通天帝国》获得第30届香港电影金像奖最佳音效奖；2019年凭电影《流浪地球》获第32届中国电影金鸡奖最佳录音奖；2015年曾担任第30届中国电影金鸡奖评委。
主要代表作品：电影《集结号》《梅兰芳》《建国大业》《狄仁杰之通天帝国》《风声》《建党伟业》《无极》《夜宴》《天下无贼》《绝地逃亡》《流浪地球》《我和我的祖国》；歌剧《长征》《方志敏》《金沙江畔》等。
金继峰道具设计
毕业于中央戏剧学院舞台美术系舞台设计专业，现就职于国家大剧院。
参与完成大型舞蹈史诗《复兴之路》、“一带一路”文艺汇演《千年之约》、2018年国务院团拜会、2019年全国政协茶话会、庆祝澳门回归20周年文艺汇演及歌剧《假面舞会》《托斯卡》《茶花女》《奥赛罗》《运河谣》《参孙与达丽拉》《这里的黎明静悄悄》《水仙女》《李尔王》《玫瑰骑士》等。
主要道具设计作品有：2020年全国政协茶话会；歌剧《长征》《金沙江畔》《兰花花》《马可·波罗》《拉贝日记》《爱莲说》《扶贫路上》；儿童歌剧《阿凡提》；话剧《抉择》《同心结》《二月》《基督山伯爵》《西望长安》《德龄与慈禧》《鸟人》《莫高窟》《榆树下的欲望》《威尼斯商人》《聆听弘一》等。
黄小曼音乐指导
歌剧音乐指导；国家一级演奏员；钢琴家；国家大剧院合唱团团长；中国音乐家协会理事；第七届文代会代表；北京市东城区文联副主席、音协主席；原中央歌剧院副院长。担任文化部“高级职称评委会”、“文华奖”评委会、“舞台精品工程”评委会委员，享受国务院政府特殊专家津贴。
自幼学习钢琴，毕业于中央音乐学院钢琴系。1976年进入中央歌剧院，在几十年的歌剧生涯中，积累了中外经典歌剧近百部，并在多部歌剧中任音乐指导和艺术总监。2000年任中央歌剧院副院长，2009年参与组建国家大剧院合唱团。
1999年策划并推出了系列“中外艺术歌曲音乐会”；在庆祝澳门回归天安门大型广场音乐会“中国心”中任总策划和艺术指导；同年荣获文化部颁发的“全国优秀演奏奖”。2000年中央电视台“东方之子”栏目对她进行了专门的采访和报道。2001年为了申办“北京奥运会”，在北京故宫午门举行的“世界三大男高音”音乐会任总策划、艺术总监。2002年开始，连续担任历届中央电视台“全国青年歌手大奖赛”美声组、合唱组评委会委员；2011年、2014年担任CCTV钢琴小提琴大赛的评委。2008年起，在国家大剧院《西施》、《赵氏孤儿》、《山村女教师》、《运河谣》、《冰山上的来客》、《方志敏》、《长征》、《这里的黎明静悄悄》（赴俄罗斯交流演出）、《兰花花》等原创歌剧中担任音乐指导。
焦淼合唱指挥
现任国家大剧院合唱团驻团指挥，国家大剧院青年室内合唱团指挥。毕业于中国音乐学院指挥系，师从于我国著名指挥家吴灵芬教授，并得到著名指挥家严良堃先生的指导。于2014-2015年受邀赴美国南加州大学桑顿音乐学院以及洛杉矶歌剧院进行交流访学。
作为驻团指挥，参与制定国家大剧院合唱团全年百余场演出的排演计划。在多部中外歌剧中担任合唱指挥，如《西施》《卡门》《茶花女》《图兰朵》《托斯卡》《洪湖赤卫队》《山村女教师》《这里的黎明静悄悄》《冰山上的来客》《骆驼祥子》等。策划并指挥系列特色鲜明的主题音乐会，如《聆听金色岁月》《奇妙的和谐》《秋日情思》等。在多场著名指挥家的音乐会中担任合唱指挥：在国家大剧院与郑明勋合作的威尔第《安魂曲》中，担任合唱排练工作，受到大师的肯定与好评；在国家大剧院合唱团与费城交响乐团的合作演出中，完成贝多芬《d小调第九交响曲》的合唱排练。在艺术歌曲合唱作品的诠释方面也积累了丰富的经验：指挥国家大剧院合唱团演唱作曲家郭文景先生创作的无伴奏合唱作品《天地的回声》，并出版CD；担任作曲家陈其钢先生创作的交响合唱作品《江城子》的合唱指挥。在G20高峰论坛开幕演出《最忆是杭州》及“一带一路”高峰论坛文艺演出《千年之约》等重要演出中担任合唱指挥。同时在国家大剧院承办的一系列艺术普及教育活动中，策划并参与国家大剧院合唱团百场公益演出活动，主持一系列内容丰富、形式多样的合唱艺术沙龙，受到广大艺术爱好者的欢迎。
雷佳饰 田玉梅
女高音歌唱家、歌剧表演艺术家，党的十九大代表，全国青联常委，中国音乐家协会副主席，北京市文联副主席。享受国务院政府特殊津贴。
曾在一年内荣获中国音乐金钟奖、CCTV全国青年歌手电视大奖赛等多项顶级声乐赛事的第一名，引起乐坛瞩目，从此登上歌剧舞台，现已成为“挑大梁者”（《人民日报》）。作为“二代木兰”，在国内外演出原创歌剧《木兰》近百场；主演民族歌剧《白毛女》2015版，并拍摄中国第一部3D歌剧电影《白毛女》，被誉为“第四代白毛女”；塑造了国家大剧院首部原创民族歌剧《运河谣》中的主角“水红莲”，并主演小剧场歌剧《再别康桥》、陕北秧歌剧《米脂婆姨绥德汉》、花儿诗剧《雪白的鸽子》等。因在歌剧领域的显著成就，获得“梅花奖”和“文华表演奖”。
身为“新国风音乐”的倡导者，身体力行挖掘中国音乐遗产：2008年主唱“奥运文化国礼”《中华56民族之歌》合集，一人唱遍56族民歌；2015年与纽约爱乐乐团在林肯艺术中心合作演唱中国民歌；2017年推出个人民歌专场音乐会“源远流长 寻根之旅”；2019年与费城交响乐团合作，全球首演声乐协奏曲《敦煌壁画·九色鹿的故事》。
曾在国庆60周年、65周年、70周年庆典，海峡论坛、亚信峰会、APEC文艺晚会、G20国际峰会文艺演出、青奥会等重大演出中担任独唱。代表作有《芦花》《乡愁》《多想对你说》《难忘茉莉花》《板蓝花儿开》等。
雷佳博士毕业于中国音乐学院。现受聘于中国艺术研究院担任博士生导师，并在中国音乐学院、西安音乐学院担任硕士生导师，同时担任上海音乐学院贺绿汀中国音乐高等研究院特聘教授、特聘高级研究员。
廖昌永饰 七叔公
国际著名男中音歌唱家，著名声乐教育家，享有“全球华人第一男中音”的美誉。现任上海音乐学院院长、博士生导师、中国音乐家协会副主席等职务。
他在世界各地先后与多明戈、卡雷拉斯、洛林·马泽尔、米歇尔·普拉松、余隆、吕嘉等诸多大师及世界顶级交响乐团合作，主演了《茶花女》《塞维利亚理发师》《弄臣》《卡门》《浮士德》《假面舞会》《游吟诗人》《茶》等几十部歌剧，以及数百场音乐会。其演出足迹遍及华盛顿、纽约、伦敦、巴黎、维也纳及北京、上海等世界各大城市。
作为一位中国学者，他以弘扬和推广中国艺术为己任，专注于中国艺术歌剧的挖掘、整理和推广，推动中国艺术歌曲的“经典化”进程，出版、主编《中国艺术歌曲百年》《向经典致敬》等唱片和丛书。作为一位中国艺术家，他成功举办《中国声音-致世博》《中国声音-新年问候》《中国声音-感动世界》等系列专场音乐会，不辞辛劳地向世界传递中国歌曲的艺术魅力。作为一位中国教育家，他创建了《中国艺术歌曲网络声乐系列课程》，策划并主演了原创歌剧《一江春水》《汤显祖》《贺绿汀》等。此外，与湖南卫视合作的专业声乐类节目“声入人心”对古典歌剧、音乐剧的推广，做出巨大贡献。
王鹤翔饰 七叔公
国家大剧院歌剧演员，男中音歌唱家。曾出演国家大剧院制作歌剧《卡门》《灰姑娘》《贾尼·斯基基》《假面舞会》《西施》《丑角》《弄臣》《爱之甘醇》《意大利女郎在阿尔及尔》《冰山上的来客》《运河谣》《塞维利亚理发师》《长征》《风流寡妇》《金沙江畔》《兰花花》等。
2010年应总政歌剧团邀请，参加歌剧《党的女儿》建党90周年在江、浙、皖地区的巡演，饰演七叔公。曾与吕嘉、陈佐湟、和慧、戴玉强、廖昌永等著名指挥家、歌唱家合作。
薛皓垠饰 马家辉
中国广播艺术团男高音歌唱家，国家一级演员，英国皇家歌剧院签约艺术家，中国音乐学院特聘教授。第十二届CCTV全国青年歌手电视大奖赛获美声唱法金奖；2015年获俄罗斯“里姆斯基.科萨科夫”国际声乐大赛最高大奖“格兰普利”大奖；演唱歌曲多次荣获中宣部“五个一工程”奖。担任第十五届CCTV全国青年歌手电视大奖赛评委。
作为当今中国舞台上最活跃的男高音歌唱家，至今出演了近四十部中外歌剧男主角。曾出演国家大剧院制作歌剧《贾尼·斯基基》《蝙蝠》《弄臣》《爱之甘醇》《茶花女》《山村女教师》《冰山上的来客》《日出》《方志敏》《兰花花》等和中央歌剧院制作歌剧《北川兰辉》《乡村骑士》《波西米亚人》等。2005年获英国皇家歌剧院青年艺术家选拔大赛第一名并签约3年，出演《游吟诗人》《费德里奥》《贾尼·斯基基》《卡门》《帕西法尔》《茶花女》等剧中主要角色。
受邀参加国家级大型晚会《纪念世界反法西斯战争胜利70周年晚会》、《纪念长征胜利90周年晚会》、《纪念中国改革开放40周年晚会》及庆祝中华人民共和国成立70周年大型音乐舞蹈史诗《奋斗吧中华儿女》。多次参加由中央广播电视总台举办的春节联欢晚会及《心连心》《天天把歌唱》等多个晚会栏目的录制。成功在伦敦、东京、新加坡、北京、无锡、天津、西安、武汉等多个中外城市音乐厅举办个人独唱音乐会。
曾与英国皇家歌剧院交响乐团、中国国家交响乐团、中国爱乐乐团、中央歌剧院、中国歌剧舞剧院、中国广播电影乐团、香港爱乐乐团、澳门交响乐团等多支国内外著名院团合作。
王泽南饰 马家辉
国家一级演员，天津歌舞剧院男高音歌唱家，山东云天艺术研究院副院长，中国音乐学院音乐教学学院特聘教师，CCTV“光荣绽放”中国新十大男高音歌唱家，中国音乐家协会理事，天津音乐家协会副主席，天津市政协委员，天津市青联委员，中国音乐金钟奖金奖获得者。本科毕业于天津音乐学院，师从陈宜鑫副教授，研究生毕业于北京大学歌剧研究院，师从男高音歌唱家戴玉强。
作为近年来活跃在中国歌剧舞台的一名青年歌唱家，王泽南凭借其高亢嘹亮的嗓音和精彩生动的演绎在多部歌剧中广受赞誉，在出演的二十余部中外歌剧中均担任主要角色，主要包括《原野》《青春之歌》《伤逝》《运河谣》《金沙江畔》《爱莲说》《茶花女》《艺术家生涯》《爱之甘醇》等。2011年11月在由文化部（现文旅部）主办的“首届中国歌剧节”中，因成功饰演《青春之歌》中卢嘉川一角荣获个人最高奖“优秀表演奖”。2017年8月，在国家大剧院在献礼建军90周年之际出品的原创民族歌剧《金沙江畔》中饰演男主角金明。2019年8月演唱全国第十届残疾人运动会主题曲《光荣和梦想》。2020年在文旅部大型民族歌剧《扶贫路上》中出演男主角班智瑞。
曾荣获第九届中国音乐金钟奖美声唱法银奖、第十一届全国声乐比赛美声唱法三等奖、第十届中国音乐金钟奖美声唱法银奖、第四届韩国春川国际声乐比赛第一名、第十一届中国音乐金钟奖美声唱法第一名。
王璟饰 桂英
曾参演国家大剧院制作歌剧《卡门》《水仙女》《麦克白》《这里的黎明静悄悄》《风流寡妇》《阿凡提》《游吟诗人》等。
青年女高音歌唱家。本科及研究生均毕业于中央音乐学院声乐歌剧系，获文学学士、文学硕士学位。多次赴意大利学习，师从歌剧大师Vittorio Terranova和Vito Maria Brunetti。
曾在文化部（现文旅部）全国新人新作声乐比赛中获美声组三等奖，在全军文艺汇演中获戏剧表演二等奖。近年来，在国内各主要歌剧院团、院校、音乐节的歌剧演出中担任重要角色，其中包括中央音乐学院制作的莫扎特歌剧《狄朵的仁慈》（中国首演）、威尔第歌剧《茶花女》、莫扎特歌剧《魔笛》、普契尼歌剧《蝴蝶夫人》、北京音乐节音乐剧《西区故事》等；在原创歌剧《太阳雪》中饰演女兵队长苏玉英，演出50余场；在原创歌剧《导弹司令》中饰演军医安静，演出30余场；在原创歌剧《天下黄河》中饰演钱韵玲。合作的中外著名指挥家有：吕嘉、李心草、张国勇、余隆、许忠、丹尼尔·欧伦、Rico Saccani等。音乐会合作乐团有：中国交响乐团、上海交响乐团、深圳交响乐团、上海国际青年管弦乐团、广州交响乐团等。
扣京饰 孙团长
国家大剧院歌剧演员，男高音歌唱家。曾参演国家大剧院制作歌剧《茶花女》《水仙女》《方志敏》《风流寡妇》《图兰朵》《拉美莫尔的露琪亚》《特里斯坦与伊索尔德》《兰花花》《法斯塔夫》。
意大利帕尔玛音乐学院歌剧演唱硕士。曾参加意大利文化部纪念威尔第诞辰200周年项目《威尔第安魂弥撒》，出演歌剧《奥林匹克》中克里斯坦一角。
曾获意大利Voci dal Mediterraneo国际歌剧比赛三等奖及特别奖，意大利Carlo Zampighi国际歌剧比赛三等奖，意大利Maria Caniglia国际歌剧比赛Lions特别奖，意大利Opera Live国际歌剧比赛——歌剧《唐璜》Don Ottavio角色奖，意大利Andrea Chenier国际歌剧比赛第三名。
余梓溪饰 鹃妹子
10岁，活泼可爱的阳光小女生，爱好唱歌、表演、跳舞、钢琴、主持、吉他等。因声音灵动，长相甜美，曾被多位导师称赞“小小的身体蕴藏着大大的能量”。
2018年参加中国少儿小金钟音乐大赛，在广州总决赛中获得金奖；2019年参加Wcopa世界表演艺术锦标赛，在广州城市总决赛中获得儿童组金奖；参加湖南卫视《宝贝有戏》“跟着电影去学习”节目录制获得最佳新人奖；参加CCTV-15《童声唱》与白雪合唱；参加广东卫视春晚独唱节目；作为特邀嘉宾参加第10届“中国影协杯”优秀电影评选活动；参加中国少儿小金钟全国总决赛，获得儿童组金奖；2020年5月-12月担任湖南广电扶贫主题《大地颂歌》大型史诗歌舞剧小女主小雅一角，并于2020年11月6-7日在国家大剧院演出两场；2020年参与湖南卫视《宝贝有戏·天籁童声》节目录制；参与湖南卫视《天天向上》录制；参与CCTV-3《大幕开启》录制；2020年11月获得湖南卫视节目制作中心“优秀小演员”称号。
田觅蜜饰 鹃妹子
7岁，擅长声乐、舞蹈、表演、主持。曾获得2019年第十五届中国少年儿童歌曲卡拉OK电视大赛北京赛区总决赛幼儿B组第一名，同时获得组委会特别大奖。
先后参与央视少儿频道“七巧板”《快乐宝贝爱唱歌》《快乐大巴》及“六一”晚会的节目录制。多次参与录制央视音乐频道《童声唱》春节特别节目和《民歌中国》的节目录制。
曾参加民族歌剧《刘三姐》、国家艺术基金项目音乐剧《一爱千年》和《时光电影秀》的演出。
黄训国饰 小程
青年男高音歌唱家，国家一级演员，中国音乐家协会会员，“金钟奖”和“文华奖”全国声乐大赛民族组双金奖获得者，2018年“德艺双馨”公益人物奖，2019年“中国品牌70年”文化艺术行业领军人物奖，2020年非遗传承创新先锋模范人物奖。硕士毕业于中国音乐学院，师从著名声乐教育家王士魁教授。中国音乐学院青年教师，中国铁路文工团独唱演员、歌剧演员，江西省青联委员，网教平台“国艺微课”创始人之一。
参加过的重大晚会：中央团拜会演出、2015年《胜利与和平》、2016年《永远的长征》、2017年《在党的旗帜下》、2018年《我们的四十年》、2019年庆祝中华人民共和国成立70周年文艺晚会《奋斗吧中华儿女》。
曾主演国家大剧院原创中国史诗歌剧《长征》、国家大剧院原创儿童歌剧《阿凡提》、音乐剧《站台》、歌剧《党的女儿》《银杏树下》、歌舞剧音乐会《雪花窗花山丹花》、歌舞剧《井冈山》等作品。多次发起并参加社会公益活动，每年回乡办“村晚”公益活动。
梁羽丰饰 小程
国家大剧院合唱团演员队队长兼男高音声部长。曾参演国家大剧院、维也纳国家歌剧院联合制作歌剧《法斯塔夫》（卡尤斯医生），国家大剧院制作歌剧《费加罗的婚礼》（巴西里奥/ 法官）、《霍夫曼的故事》（纳塔艾尔/斯帕朗扎尼）、《卡门》（雷曼达多）、《玫瑰骑士》（元帅夫人的管家/ 客栈老板）、《水仙女》（猎人）、《茶花女》（薇奥列塔的仆人）、《长征》（平伢子）、《没头脑和不高兴》（成年不高兴）、《金沙江畔》（小苗）、《西施》（伯嚭）、《洪湖赤卫队》（老幺）、《骆驼祥子》（孙排长/ 孙侦探）、《冰山上的来客》（三班长）、《方志敏》（狱卒甲）。
师从于著名男高音歌唱家刘维维先生，2009年毕业于电子科技大学通信工程专业，同年12月考入国家大剧院合唱团。共参演了40余部中外歌剧，并多次在音乐会中担任独唱、领唱。
国家大剧院歌剧演员队
剧目制作生产是国家大剧院的核心产品，也是国家大剧院核心竞争力的重要体现。2008年至今，大剧院在剧目制作生产上取得了突飞猛进的发展，创作了一批深受广大观众欢迎的兼具思想性、艺术性、观赏性的剧目，在制作的数量、质量以及速度上都取得了令人瞩目的成果，充分展示了国家大剧院艺术生产机构的活力和特色，有效树立了“国家大剧院制作”的品牌形象，极大促进了中国歌剧事业的发展。
根据歌剧制作的发展要求，2011年10月21日，国家大剧院歌剧演员队伍建立。演员们始终秉承国家大剧院人民性、艺术性、国际性的宗旨，以歌剧发展为己任，出色演绎了众多歌剧中的主要角色，表现出高度的职业精神和素养，受到了国内外知名指挥及导演的高度认可。到目前为止，国家大剧院歌剧演员与众多的国内外著名艺术家合作了60余部剧目，合作艺术家包括：著名指挥家祖宾·梅塔、洛林·马泽尔、瓦莱里·捷杰耶夫、郑明勋、丹尼尔·欧伦、张国勇、吕嘉、余隆、李心草、张艺、张弦，著名导演弗朗切斯卡·赞贝罗、强卡洛·德·莫纳科、伊利亚·莫申斯基、雅尼斯·科克斯、乌戈·德·安纳、吉尔伯特·德弗罗、斯特法诺·波达、陈薪伊、曹其敬、张继钢、廖向红、王晓鹰、李六乙、田沁鑫、易立明等；演出歌剧包括：《长征》《方志敏》《冰山上的来客》《骆驼祥子》《运河谣》《这里的黎明静悄悄》《金沙江畔》《兰花花》《阿依达》《费加罗的婚礼》《西蒙·波卡涅拉》《茶花女》《托斯卡》《卡门》《游吟诗人》《拉美莫尔的露琪亚》《罗密欧与朱丽叶》《纽伦堡的名歌手》《唐璜》《阿凡提》《白雪公主》等。
在繁忙的歌剧演出之外，歌剧演员还积极参与剧院音乐会、艺术教育、“百场公益演出”等活动，为中国歌剧观众的培养及高雅艺术的普及贡献着自己的力量。
国家大剧院管弦乐团
国家大剧院管弦乐团是中国国家表演艺术中心的常驻乐团。
新世纪的北京，历史气度和当代活力彼此交织，也滋育了国家大剧院管弦乐团远大的音乐精神和视界。自2010年3月建立以来，他们凭着对音乐与生俱来的热情、专注和创新精神，已位列中国乐坛最优秀的交响劲旅，并迅速得到了国际乐界的热切关注。
伴随他们一起经历这个过程的，有诸多优秀的音乐大师，包括：指挥家洛林·马泽尔、祖宾·梅塔、克里斯托弗·艾森巴赫、瓦莱里·捷杰耶夫、法比奥·路易斯、郑明勋、弗拉基米尔·阿什肯那齐、列夫·赛格斯坦、根特·赫比希、哈努·林图、克劳斯·彼得·弗洛、帕沃·柯岗、吕绍嘉、汤沐海、张弦、谭利华、张国勇等，钢琴家鲁道夫·布赫宾德、郎朗、史蒂芬·科瓦塞维奇、卡蒂雅·布尼亚季什维莉、王羽佳、陈萨、张昊辰等，大提琴家戈蒂耶·卡普松、王健、秦立巍等，小提琴家郑京和、瓦汀·列宾、吕思清、宁峰等，小号家艾莉森·巴尔松，单簧管演奏家萨宾·梅耶，打击乐演奏家李飚，歌唱家普拉西多·多明戈、里奥·努奇、李晓良、和慧、沈洋等。马泽尔曾评价他们“富有激情，全心投入，实力非同一般”，艾森巴赫则认为他们已是“亚洲最优秀乐团之一”。
凭藉在歌剧和交响乐领域同样的优秀表现和丰富经验，他们已作为中国最优秀的两栖乐团而闻名海内外。在歌剧领域，他们以精彩的演绎创造了中国歌剧音乐的全新艺术境界，也令国家大剧院众多世界级的歌剧制作更加熠熠生辉。多年来，他们精彩呈现了三十余部国家大剧院歌剧制作，既包括《罗恩格林》、《漂泊的荷兰人》、《阿依达》、《奥涅金》、《奥赛罗》、《纳布科》、《托斯卡》、《图兰朵》、《费加罗的婚礼》等世界经典歌剧，也包括《骆驼祥子》、《赵氏孤儿》、《冰山上的来客》等中国原创歌剧。在交响乐领域，他们不仅以跨越整年的乐季策划呈现了精彩的节目编排，而且以特有的活力与创意为所有观众留下了深刻的印象。在吕嘉带领下于2013年开启的全套贝多芬之旅中，他们展示出了对德奥古典作品的深厚偏爱和高超素养。在马泽尔指挥下演绎的瓦格纳名作《无词指环》被马泽尔认为“作品诞生以来最完美的演绎”，而该音乐会的现场录音也由索尼古典进行全球发行，并成为马泽尔与中国乐团唯一公开发行的唱片。心怀对当代音乐的巨大热情，他们相继上演约翰·亚当斯、吉雅·坎切利、武满彻等当代作曲家的作品，并陆续委约和全球首演了十余位顶尖作曲家（奥古斯塔·里德·托马斯、卡列维·阿霍、鲁多维科·艾奥迪、瑞切尔·波特曼、赵季平等）的新作，更通过国家大剧院“青年作曲家计划”积极推动中国新一代作曲家的成长。
作为极具时代精神的音乐使者，他们通过周末音乐会、艺术沙龙和在学校、社区、医院、博物馆等开展的室内乐活动，将无数观众带入美妙的音乐世界，更作为国家的文化使者将当代中国的艺术活力传播到海外。2012至2015年，他们先后与艾森巴赫参加了德国石荷州、基辛根等音乐节，与陈佐湟在柏林、纽伦堡和悉尼上演音乐会，与吕嘉赴新加坡、首尔、大邱、台北和澳门举行亚洲巡演。2014年吕嘉率领的芝加哥、纽约、华盛顿、蒙特利尔等七大城市的北美巡演，堪称中国乐团在国际乐界的新突破，以其“欢欣愉悦的自信和朝气蓬勃的力量”（Musical America）被评论家们赞誉为“一支光彩四射和一流水准的乐团”（ConcertoNet.com）。
在以“胜友如乐”为主题的2017/18乐季中，乐团上演了《特里斯坦与伊索尔德》、《法斯塔夫》等十五部歌剧制作，并在吕嘉及张弦、郑小瑛、法比奥·路易斯、艾森巴赫、祖宾·梅塔、亚历山大·布洛赫、张国勇、莱纳·霍内克、袁丁等指挥家带领下，与芮妮·芙莱明、莫琳·麦凯、李晓良、阿列克谢·沃洛丁、张昊辰、贝佐德·阿布杜瑞莫夫、孙颖迪、吕思清、朱丹、康珠美、黄心芸、加布利尔·施瓦布、王亮、李飚等独奏家合作，带来三十多场精彩的音乐会。同时，陈其钢与郎朗作为国家大剧院2017/18驻院艺术家，与乐团展开从音乐会到教育项目的广泛合作。在2017年10月，乐团开启了新一次的美国巡演，这一次，他们在吕嘉的带领下，与郎朗、戈蒂耶·卡普松、吴蛮、宁峰一同携手，在芝加哥交响中心、纽约卡耐基音乐厅、费城基默尔艺术中心、教堂山纪念堂音乐厅、旧金山戴维斯交响音乐厅、安娜堡希尔礼堂为美国观众呈现了高水准的交响乐演奏。
国家大剧院首任音乐艺术总监陈佐湟，是国家大剧院管弦乐团的创建者之一，也是乐团首任首席指挥。2012年，陈佐湟荣膺桂冠指挥，吕嘉出任首席指挥，并由袁丁担任助理指挥。2017年，吕嘉出任国家大剧院音乐艺术总监、国家大剧院管弦乐团音乐总监与首席指挥。吕嘉在交响作品和歌剧领域均造诣深厚，曾任意大利维罗纳歌剧院音乐艺术总监、西班牙特内里费交响乐团音乐总监，同时也是中国澳门乐团现任艺术总监。
国家大剧院合唱团
国家大剧院合唱团是中国国家表演艺术中心的驻院合唱团。
国家大剧院合唱团成立于2009年12月8日，由著名指挥家吴灵芬担任指挥。作为中国最高表演艺术殿堂所属的专业文艺演出团体，合唱团秉承大剧院人民性、艺术性、国际性的宗旨，被公认为是一支充满朝气及无限潜能的专业合唱团。
作为中国最优秀的两栖合唱团，他们积极参演了国家大剧院制作的中外歌剧《西施》《运河谣》《洪湖赤卫队》《冰山上的来客》《方志敏》《长征》《图兰朵》《卡门》《茶花女》《漂泊的荷兰人》《阿依达》等五十余部作品的演出，以及许多大型声乐作品及主题音乐会：包括《贝多芬第九交响曲》《马勒第八交响曲》威尔第《安魂曲》《纪念黄自诞辰110周年音乐会》，歌剧音乐会《威廉·退尔》《唐·璜》及大型音乐舞蹈史诗《复兴之路》《胜利与和平—纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利七十周年文艺晚会》《2016年杭州G20国际峰会文艺演出》《“一带一路”高峰论坛专场文艺演出》《奋斗吧中华儿女》《第二十四届冬季奥林匹克运动会开幕式》等演出，艺术水准广获赞誉。已故指挥家洛林·马泽尔表示“这是一个充满激情的合唱团”；指挥家丹尼尔·欧伦排练后兴奋地表示“这是我见过的声音最棒的合唱团，虽然他们很年轻，但比很多欧洲的合唱团都要好”；指挥家安东尼奥·帕帕诺认为“这个合唱团是一个朝气蓬勃,充满热情的合唱团，他们有着美妙的，和谐的声音，而且训练有素”; 世界著名男高音多明戈曾说“能和这些才华横溢的青年艺术家们合作，是我的荣幸”。
国家大剧院合唱团致力于成为艺术普及教育和中外文化的引领者，精心策划高水准的线上音乐会、公益演出和精彩纷呈的周末音乐会。成功到访欧洲、亚洲等多个国家和中国香港、澳门地区，深受中外观众的喜爱。
新世纪的北京，充满着高雅艺术的繁荣气息，国家大剧院合唱团的年轻艺术家们把人生中最有活力、最有张力的青春时光奉献给中国的歌剧和合唱事业，不忘初心，踏歌前行！
中央民族乐团
中央民族乐团是国内外规模最大、民族乐器最完备的综合性国家级音乐表演团体，由大型民族乐队、民族合唱队、演出部、艺术创作室等部门组成。乐团成立于1960年，由周恩来总理主持创建，第一任团长为中国音乐家协会原主席、著名作曲家李焕之先生。现任乐团领导为：党委书记刘杰，团长赵聪，党委副书记、纪委书记刘玉普，副团长唐峰、副团长王华宇。
乐团以弘扬中华优秀传统文化为宗旨，创作演出了众多的民族音乐精品，涌现了一大批民族音乐表演艺术家、作曲家，为推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展做出了卓越贡献。中共中央总书记、国家主席、中央军委主席习近平等党和国家领导人多次观看乐团演出并给予普遍赞誉。毛泽东、周恩来、邓小平、江泽民、胡锦涛等中央领导同志曾多次观看乐团演出并给予高度评价。乐团还随习近平主席访问秘鲁、俄罗斯等国演出，并受邀参加亚太经合组织（APEC）会议、“一带一路”国际合作高峰论坛等国家级外事演出，得到了众多国外首脑的赞扬。
多年来，乐团秉承艺术表演“多样化”和“民族化”发展思路与目标，继承与挖掘中国几千年传统音乐文化精髓，展示了丰富多彩的民族艺术形式，确立了独树一帜的表演风格。民族管弦乐队、民族合唱队曾多次在国内外艺术节和展演中获奖，其中民族合唱队曾荣获第十三届世界青年联欢节最高荣誉金奖等。
国际文化交流活动遍布世界三十余个国家和地区，先后出访俄罗斯、美国、英国、法国、德国、埃及、荷兰、奥地利、比利时、卢森堡、希腊、澳大利亚、新西兰、日本、韩国、墨西哥、秘鲁等国家，走遍世界五大洲，同时，乐团与香港、澳门、台湾地区进行经常性的文化交流演出活动，让两岸三地的同胞感受到了中华民族的骨肉亲情。
乐团创作推出的国乐三部曲《印象国乐》《又见国乐》《玄奘西行》，民族音乐会《泱泱国风》《国风绕梁》，大型主题视听音乐会《天地永乐·中国节》、民族音乐会《唱支心歌给党听》等剧目已成为乐团的经典剧目。 |
