巴伦博伊姆将带领他执掌多年的柏林国家歌剧院管弦乐团为北京观众带来勃拉姆斯交响曲全集，同时还将带来舒伯特、贝多芬的交响曲作品。巴伦博伊姆大师将通过这三场音乐会，与观众展开一场古典音乐超长对话。
  巴伦博伊姆以钢琴家步入古典乐坛，同时以指挥家的身份活跃多年。很多观众是听着他与大提琴家杜普蕾的爱情故事长大的，很多琴童是看着他录制的贝多芬钢琴奏鸣曲全集视频成长的。在指挥台上他则是德奥音乐最具说服力的演绎者，贝多芬、勃拉姆斯的交响曲乃至瓦格纳歌剧的诠释都水准极高。

丹尼尔·巴伦博伊姆
  丹尼尔·巴伦博伊姆是当今乐坛最杰出的艺术家之一。过去的数十年间，他作为一名钢琴演奏家和指挥家，一直活跃在欧洲各大城市以及世界各地；他创立了多个管弦乐团，发起过许多成功的音乐项目，努力为国际音乐艺术贡献着自己的一切。丹尼尔·巴伦博伊姆，1942年出生于阿根廷首都布宜诺斯艾利斯的一个音乐家庭，先后跟随母亲和父亲学习钢琴演奏，7岁时便在布宜诺斯艾利斯首次举办了公开的个人独奏音乐会。1952年，他随父母移居以色列；11岁时，在萨尔茨堡学习指挥，师从伊戈尔·马克维奇；1954年夏，他遇到指挥大师威尔海姆·富特文格勒，并与其合作演出。富特文格勒曾写到：“11岁的男孩丹尼尔·巴伦博伊姆真是个奇迹！”。直到1956年，他都在法国巴黎跟随娜迪亚·布朗热学习和声和作曲。
  10岁时，丹尼尔·巴伦博伊姆在维也纳和罗马进行了钢琴独奏首秀，之后又相继在巴黎（1955年）、伦敦（1956年）和纽约（1957年）首演，在纽约演出时，他是与指挥大师列奥波德·斯托科夫斯基同台献艺。此后，他开始在欧洲、美国、南美、澳大利亚和远东地区定期巡演。
  作为钢琴演奏家和指挥家，丹尼尔·巴伦博伊姆录制了大量音乐专辑，展示了其高超的艺术造诣。1954年，他开始录制了包括贝多芬钢琴奏鸣曲在内的独奏专辑；20世纪60年代，他和指挥家奥托·克伦佩勒合作录制了贝多芬钢琴协奏曲作品集，和约翰·巴比罗利爵士合作录制了勃拉姆斯钢琴协奏曲作品集，作为钢琴独奏兼指挥和英国室内乐团共同录制了全套莫扎特钢琴协奏曲。此外，他还经常担任迪特里希·菲舍尔-迪斯考等重量级歌唱家的钢琴伴奏。
  1967年，丹尼尔·巴伦博伊姆首次担任指挥，并与伦敦爱乐乐团合作演出。此后，他不断应邀作为指挥，与世界各大顶级管弦乐团开展合作，其中与维也纳爱乐乐团和柏林爱乐乐团保持了长达数十年的合作。1975年至1989年间，他担任了巴黎管弦乐团的首席指挥，指挥首演了大量当代作品。
  1973年在爱丁堡艺术节上，他首次担任歌剧指挥，演出了莫扎特的《唐璜》，1981年，他首次来到拜罗伊特，这之后直至1999年，每年夏天他都会在这里担任歌剧指挥，演出的作品有《特里斯坦与伊索尔德》、《指环》、《帕西法尔》和《纽伦堡的名歌手》。
  1991年至2006年6月，丹尼尔·巴伦博伊姆担任芝加哥交响乐团首席指挥，并于2006年被乐团推选为“终身荣誉指挥”。他与这一顶级乐团合作完成了一系列重要音乐专辑的录制，其中包括勃拉姆斯、布鲁克纳、柴科夫斯基、施特劳斯和勋伯格等大师的作品。
  1992年起，丹尼尔·巴伦博伊姆开始担任柏林国家歌剧院的常任音乐总监，1992年至2002年8月，他还担任了该剧院的艺术总监，并于2000年秋季被柏林国家歌剧院管弦乐团授予“终身首席指挥”的荣誉。
  丹尼尔·巴伦博伊姆与柏林国家歌剧院管弦乐团合作期间，无论在歌剧剧目还是音乐会曲目上，都涉猎了大型成套作品，不仅将这些作品呈现给了柏林观众，更通过巡演带给了全世界。其中，理查德·瓦格纳的十部主要歌剧作品以及贝多芬、舒曼、舒伯特、布鲁克纳的全套交响乐作品演出，都广受赞誉。其他成套作品演出还包括与皮埃尔·布列兹合作的马勒的交响乐和管弦乐歌曲作品，贝尔格、勋伯格和德彪西的歌剧和管弦乐作品。
  除演出古典浪漫主义剧目和古典现代主义的伟大作品外，丹尼尔·巴伦博伊姆与乐团还越来越关注当代音乐。他们首演了埃略特·卡特唯一一部歌剧《接下来是什么？》和哈里森·伯特威斯尔的《最后的晚餐》，还经常在音乐会中演出布列兹、里姆、卡特和魏德曼的作品。
  丹尼尔·巴伦博伊姆与柏林国家歌剧院管弦乐团录制的众多音乐专辑包括：瓦格纳的三部浪漫主义歌剧《漂泊的荷兰人》《唐豪瑟》《罗恩格林》、贝多芬的《菲岱里奥》、施特劳斯的《埃莱克特拉》、贝尔格的《沃采克》，贝多芬、舒曼、布鲁克纳、埃尔加的交响乐作品，贝多芬、肖邦、李斯特和勃拉姆斯的钢琴协奏曲（由巴伦博伊姆担任独奏）。2003年，他与柏林国家歌剧院管弦乐团被授予“威尔海姆·富特文格勒奖”。
  2007年至2014年，丹尼尔·巴伦博伊姆主要活跃在米兰斯卡拉歌剧院，并于2011年起担任该剧院的音乐总监。期间，他演出了新版《特里斯坦与伊索尔德》和《尼伯龙根的指环》，以及其他一些交响乐和室内乐音乐会。
  1999年，丹尼尔·巴伦博伊姆与巴勒斯坦裔文学理论家爱德华·萨义德共同创立了西东合集管弦乐团，每年夏天集结来自以色列、巴勒斯坦和阿拉伯世界的青年音乐家。乐团通过共同演奏音乐的体验，探索并促进中东地区不同文化间的交流。柏林国家歌剧院的音乐家们在项目伊始便以导师的身份参与该项目。
  2015年起，来自中东的青年音乐家们开始在位于柏林的巴伦博伊姆-萨义德学院学习，这一学院是丹尼尔·巴伦博伊姆的又一倡议。2016年秋，这所倡导音乐艺术和人文科学的学院在经过翻修一新的柏林国家歌剧院杂志社旧址上开设4年制本科课程，招收多达90名学生。这一建筑由著名建筑师弗兰克·盖里设计，内有皮埃尔·布列兹音乐厅，该音乐厅2017年3月起正式开放，由丹尼尔·巴伦博伊姆担任指挥、钢琴独奏、室内乐演奏家和钢琴伴奏，从此为柏林的音乐生活增添了浓墨重彩的一笔。2016年，丹尼尔·巴伦博伊姆与小提琴家迈克尔·巴伦博伊姆和大提琴家奇恩·索尔塔尼组成钢琴三重奏，于2016年夏季在科隆大剧院举办了首场音乐会。2017/2018年乐季，三位音乐家将在柏林的皮埃尔·布列兹音乐厅演奏全套贝多芬钢琴三重奏作品以及一些当代音乐作品。
  丹尼尔·巴伦博伊姆曾多次荣获各种音乐大奖和殊荣，其中包括联邦德国大十字勋章、牛津大学荣誉博士、法国荣誉军团司令官勋章、日本皇室授予的世界文化賞、联合国和平大使称号，以及英女皇伊丽莎白二世授予的大英帝国骑士指挥官勋章等。
  丹尼尔·巴伦博伊姆出版过诸多著作，其中包括自传《生活在音乐中》、《平行与矛盾——探索音乐与社会》（与爱德华·萨义德合著）、《万物皆有联——音乐的力量》、《音乐与戏剧的对话——特里斯坦与伊索尔德》（与帕特里斯·夏候合著）、《音乐就是一切，一切皆是音乐》、《记忆与见解》等。

柏林国家歌剧院管弦乐团
  拥有近450年历史的柏林国家歌剧院管弦乐团是世界上最古老的管弦乐团之一，其源头可追溯至勃兰登堡选帝侯约阿希姆二世建立于1570年的宫廷管弦乐团。1742年，普鲁士国王腓特烈大帝主持创建了皇家宫廷歌剧院，乐团随之扩大了自身活动。自此之后，乐团就与柏林国家歌剧院紧紧联系在了一起。
  许多重要的音乐家都曾在歌剧演出或是1842年以来举行的系列音乐会中执棒乐团，他们中有加斯帕雷·斯彭蒂尼、费利克斯·门德尔松·巴托尔迪、贾科莫·梅耶贝尔、奥托·尼古拉、费利克斯·冯·魏因加特纳、理查德·施特劳斯、埃里希·克莱伯、威廉·富特文格勒、赫伯特·冯·卡拉扬、弗朗兹·康维茨舒尼和奥特马尔·舒特纳。
  1992年起，丹尼尔·巴伦博伊姆担任乐团音乐总监；2000年，他被乐团推选为终身指挥。乐团在欧洲各大音乐中心、以色列、远东、美洲的多次亮相奠定了其国际顶级乐团的地位。其中，最为人称道的演出包括在维也纳、巴黎、伦敦、纽约及东京进行的贝多芬全部交响曲与钢琴协奏曲作品演出，舒曼和勃拉姆斯的全部交响曲作品演出，囊括瓦格纳全部重要舞台作品、共分为十场进行的系列演出，以及2002年在日本进行的瓦格纳歌剧《尼伯龙根的指环》的演出。2007年，在丹尼尔·巴伦博伊姆与皮埃尔·布列兹的指挥下，乐团于柏林爱乐音乐厅演绎了古斯塔夫·马勒的交响曲和管弦乐作品。这一包含十场音乐会的系列演出亦在维也纳金色大厅和纽约卡内基音乐厅上演。近年来，乐团的重要演出包括2012年在维也纳进行的、共计九场的安东·布鲁克纳交响曲作品系列演出，以及2013年在伦敦BBC逍遥音乐节期间演出的《尼伯龙根的指环》。备受赞誉的布鲁克纳作品音乐会于2016和2017在东京三得利音乐厅、纽约卡内基音乐厅和巴黎爱乐音乐厅再次进行了演出。
  柏林国家歌剧院管弦乐团持续进行歌剧和交响乐作品的录制，建树颇丰。除了瓦格纳的三部浪漫主义歌剧、贝多芬歌剧《费岱里奥》、理查德·施特劳斯歌剧《厄勒克特拉》、贝尔格歌剧《沃采克》外，乐团还录制有贝多芬、舒曼和布鲁克纳的全部交响曲作品。乐团最近录制的肖邦、李斯特、勃拉姆斯钢琴协奏曲作品以及施特劳斯与埃尔加的大型交响作品业已发行。乐团发行的DVD包括贝多芬钢琴协奏曲、布鲁克纳第四到第九交响曲、瓦格纳歌剧《唐豪瑟》《帕西法尔》、威尔第歌剧《游吟诗人》、里姆斯基-科萨柯夫歌剧《沙皇的新娘》与贝尔格歌剧《璐璐》。

2018年11月18日 19:30 “勃拉姆斯交响曲全集之一”
第二交响曲          勃拉姆斯 曲

——中场休息——

第一交响曲          勃拉姆斯 曲