贝多芬第九交响曲是贝多芬最后的作品，也是世界公认的西方古典音乐巅峰之作。这部贝多芬历时六年创作并终在1824年完成的伟大作品，让贝多芬在无比壮阔、灿烂而酣畅的释放与大爱中，让自己一生所有的纠结与压抑得以释怀，也书就了自己人生壮丽圆满的最后宣言。值此贝多芬逝世190年之际，由吕嘉总监首次携手我们的乐团与合唱团上演的这两场贝多芬第九交响曲，正是我们向这位伟大的作曲家及其最后乐作最恰当的致敬。
  1817年，受伦敦皇家爱乐协会委约，贝多芬开始创作第九交响曲。1824年在维也纳首演时，贝多芬本人也在舞台亮相，那是他12年来的首次登台。然而，已经完全失聪的贝多芬无法担任指挥，只能坐在舞台上为总谱翻页，并在乐章开始处打拍子，给出他认为理想的速度。虽然在打拍子，但他完全听不见乐团的演奏。演出结束时观众全体起立并且给予了雷鸣般的掌声，一位女低音帮助他转过身，他这才看到了观众对自己的敬意。
  从结构上看，第九交响曲是贝多芬本人及整个古典音乐历史上里程碑式的作品。贝多芬改变了古典交响曲的常规章法，在慢版之前加入了谐谑曲，也使自己成为了有史以来第一部在交响曲中使用人声合唱的主流作曲家。不过，从某种意义而言，这部作品的革命性色彩远在音乐的范畴之外。席勒作于1785年的诗歌《欢乐颂》，在当时引起了包括贝多芬在内的无数德意志青年人的极大热情，也成了贝多芬这部伟大作品终章里著名合唱的歌词出处。同为身处德意志当时精神生活中心地带的艺术家，席勒与贝多芬对“欢乐”与“友谊”的共同赞颂在实际上已是当时知识分子在精神上希望解除自我枷锁，打破社会禁锢，渴望从志同道合者的心灵交汇中汲取改变世界的力量。当时，历经了宗教改革与启蒙时代的人们，正在加速远离黑暗时代的宗教恐惧与精神束缚，开始作为顶天立地的人去面对自己作为独立生命个体而应当承担的苦与乐，以及作为社会集体成员而应承担的权利与责任。由此，欧洲乃至全人类开始进入一个充满自信与浪漫精神、全情付出也酣畅享受收获的新时代。当气势磅礴的乐队演奏与大合唱中迸发出排山倒海的力量时，你一定会从“一切众生吸允欢乐”以及“四海之内皆兄弟”这些不朽的唱词中感受到这样一个新时代降临时的震颤。
  在贝多芬第九交响曲之前，吕嘉还将带领我们的乐团与合唱团，为您带来莫扎特写于1791年的《圣体颂》。同样，这也是莫扎特最后的作品，莫扎特在写完此作之后不到六个月便阖然长逝，而作品中似乎也包含了安魂曲宣告式的姿态与织体，以及安魂曲中常有的回望与展望相结合的氛围。

吕嘉
  吕嘉是享有国际盛誉的华人指挥大师。他生于上海的一个音乐世家，幼年学习钢琴和大提琴，后来进入中央音乐学院，师从指挥大师郑小瑛学习指挥。24岁时，吕嘉进入德国柏林艺术大学，跟随汉斯·马汀·拉宾斯坦教授、罗伯特·沃尔夫教授继续深造。同年，吕嘉在意大利获得安东尼奥·佩得罗第国际指挥大赛第一名，并由此开始了辉煌的职业指挥家生涯。
  在过去的近20年中，吕嘉在欧美及全球各国指挥歌剧及音乐会两千余场。他是第一位在意大利担任重要歌剧院总监的亚洲指挥家，也是第一位执棒芝加哥交响乐团的华人指挥家。在欧洲，他曾在斯卡拉歌剧院、巴伐利亚国立歌剧院、柏林德意志歌剧院，以及洛桑、都灵、罗马、那不勒斯、威尼斯、弗洛伦萨、法兰克福和斯图加特的众多歌剧院指挥过大量重要歌剧制作。在交响乐领域，他曾与众多国际顶尖交响乐团合作，如皇家阿姆斯特丹音乐厅管弦乐团、芝加哥交响乐团、莱比锡布商大厦管弦乐团、慕尼黑爱乐乐团、班贝格交响乐团、罗马圣塞西莉亚交响乐团、伯明翰城市交响乐团、利物浦皇家爱乐乐团、奥斯陆爱乐乐团、里昂国立管弦乐团、芬兰广播交响乐团、汉堡广播交响乐团、悉尼交响乐团，及众多其它欧美及澳洲乐团。
  吕嘉是第一位录制全套门德尔松交响作品的华人指挥家，也是全球唯一录制了瑞典国宝级作曲家英瓦·利德霍姆全套交响乐作品的指挥家。他对德国古典浪漫派作品和法国印象派的诠释被盛赞为用“精准的音乐语言与完美的指挥技巧”演奏出“极其令人信服的音乐演绎”。在身为歌剧故乡意大利和德国，吕嘉指挥的歌剧剧目超过50部，被意大利的音乐评论家誉为“比意大利人更懂得意大利歌剧的指挥家”。
  2007年，在意大利佩萨罗举行的罗西尼歌剧节上，吕嘉指挥的罗西尼歌剧《鹊贼》荣膺当年的“欧洲年度最佳歌剧大奖”。同年，意大利总统纳波利塔诺决定授予吕嘉“总统杯”，以表彰他为欧洲音乐文化的传播与发展做出的重要贡献。2012年，他还在举世瞩目的多明戈国际声乐比赛中担任评委，并由此成为该比赛有史以来唯一的华人评委。
  2012年，吕嘉成为国家大剧院歌剧总监与首席指挥。由他监制和指挥的《罗恩格林》《漂泊的荷兰人》《奥赛罗》《费加罗的婚礼》《假面舞会》《托斯卡》等歌剧，在世界众多歌剧与音乐媒体上广获赞誉。凭借这些世界水准的歌剧制作，国家大剧院不仅成为全球歌剧舞台上的耀眼明星，更由此开辟了歌剧艺术在中国发展的新篇章。同时，吕嘉带领下的国家大剧院管弦乐团，也通过其在音乐会中令人叹服的表现，稳步崛起为中国新一代交响乐团的杰出典范。
  2017年，吕嘉出任国家大剧院音乐艺术总监、国家大剧院管弦乐团音乐总监与首席指挥。在此之前，吕嘉曾任意大利维罗那歌剧院的音乐总监、西班牙特内里费交响乐团艺术总监，并曾在意大利特里埃斯特歌剧院、佛罗伦萨交响乐团、罗马拉奇奥室内乐团及瑞典诺克平交响乐团担任首席指挥。同时，吕嘉现在也是澳门乐团音乐总监。

宋元明女高音
  旅奥女高音歌唱家。以特优双硕士毕业于维也纳国立音乐与表演艺术大学“歌剧与轻歌剧”及“艺术歌曲与清唱剧”，师从弗兰茨·卢卡索夫斯基教授，取得声歌系“优秀艺术家”表演专业最高学位。同时毕业于维也纳普莱纳音乐学院长笛专业。曾获第48届法国图卢兹国际声乐大赛第一名，奥地利第13届“塔利亚维尼”国际声乐比赛“最佳女高音”奖，捷克第44届“德沃夏克”国际声乐比赛第一名及“最佳歌唱家”双奖等六个国际比赛的奖项。在萨尔斯堡国际艺术节、维也纳美泉宫皇家歌剧院、金色大厅玻璃厅等剧院演出，与维也纳爱乐乐团及穆蒂、巴伦博伊姆和捷杰耶夫等著名指挥家合作。出演了《唐·璜》、《费加罗的婚礼》、《蝙蝠》、《图兰朵》、《艺术家生涯》等剧目。
  宋元明被维也纳文化媒体称之为“是纯正的大抒情女高音, 声音统一有磁性，很具潜力的年轻歌唱家，她的演唱相当细致入微能胜任抒情到花腔的歌剧角色。”

朱慧玲女中音
  ·活跃在欧洲歌剧舞台的中国女中音
  ·多次获得国际声乐比赛大奖
  ·擅长演唱《卡门》等多部歌剧
  朱慧玲是当今不多的几位活跃在欧洲主流歌剧舞台的女中音歌唱家。她除了歌剧演出之外，还担任德国汉堡新生代艺术家基金会艺术总监、德国蒂门多夫歌剧比赛评委。自2008年起，朱慧玲兼任德国慈善组织——汉堡新生代艺术家基金会艺术总监。
  朱慧玲获得众多国际声乐比赛大奖，包括日本长崎音乐节比赛第二名、德国蒂门多夫音乐节歌唱比赛和德国Elisa Meyer歌剧比赛第一名等。
  朱慧玲毕业于上海音乐学院附中，师从卞敬祖教授。2000到德国汉堡公立音乐学院深造，跟从女高音歌唱家KS Jeanette Scovotti和Ingrid Kremling教授，于2007年取得声乐艺术歌曲、清唱剧硕士学位。2011年获得德国斯图加特国立音乐学院歌剧演唱表演博士学位。她也经常参加世界各地举办的大师班，跟从周小燕、Mirella Freni、温可铮、Francisco Araiza、 Ileana Cotrubas等声乐大师学习。

薛皓垠男高音
  薛皓垠，中国广播艺术团男高音歌唱家。英国皇家歌剧院签约艺术家。
  2006年获第十二届“隆力奇杯”CCTV全国青年歌手电视大奖赛美声唱法金奖。2013年担任第十五届“CCTV全国青年歌手电视大奖赛”复赛及决赛评委。2015年获俄罗斯“里姆斯基·科萨科夫”国际声乐大赛最高大奖“格兰普利”奖。2016年2月受邀在俄罗斯圣彼得堡马林斯基大剧院出演《军中女郎》，饰演托尼奥。
  作为当今中国舞台上最活跃的男高音歌唱家之一，至今出演多部中外歌剧男主角，包括：《原野》，饰焦大星；2010年10月应邀参加香港歌剧院与罗马歌剧院合作制作的歌剧《波西米亚人》，饰演男主角鲁道夫；出演歌剧《悲怆的黎明》，饰田原；2012年10月受邀出演上海国际艺术节开幕大戏《波西米亚人》男主角：鲁道夫、2013年出演陕西省演艺集团大型原创歌剧《大汉苏武》饰演：苏武、2016年出演江苏演艺集团原创歌剧《鉴真东渡》饰:荣睿。2009年至今出演中国国家大剧院制作歌剧《贾尼.斯基基》，饰：黎努乔；《蝙蝠》饰：阿尔弗莱德；《弄臣》饰：曼图瓦公爵；《爱之甘醇》饰：内莫里诺；《山村女教师》饰：李文光。《冰山上的来客》饰：阿米尔；《日出》饰：诗人；《方志敏》饰：方志敏。
  2006年至2009年在英国皇家歌剧院出演《游吟诗人》《费黛里奥》《贾尼·斯基基》《黛依斯》《丽塔》《Ariadne Auf Naxos》《卡门》《帕西法尔》《茶花女》剧中主要角色。
  多次参加由中央电视台举办的春节联欢晚会、国庆晚会、中秋晚会、新年音乐会、四季音乐会、天天把歌唱等多个重要栏目的录制播出，以及山东、广东、湖南、湖北、内蒙古、贵州、浙江等多个省市的新春音乐会。至今成功在伦敦、东京、新加坡、北京、天津、宁波、西安、武汉、兰州、聊城等多个中外城市音乐厅举办个人独唱音乐会。曾受邀出演英国芭丝城市庆典音乐会，英国议会院周年歌剧庆典音乐会，伦敦市长纪念日庆典音乐会，受邀在英国传统名校Goodenough College举办独唱音乐会，意大利驻英国大使馆举办独唱音乐会，英国国际艺术俱乐部续办独唱音乐会，以及2008英伦中国年的各种庆典演出等等。   
  合作乐团包括：英国皇家歌剧院交响乐团、中国国家交响乐团，中国爱乐乐团，中央歌剧院，中国歌舞剧院、中国广播电影乐团，深圳交响乐团，杭州爱乐乐团，香港爱乐乐团，澳门交响乐团，英国南岸交响乐团等多支国内外著名乐团。主演歌剧合作过：安东尼奥·帕帕诺、吕嘉、李心草、张国勇、汤沐海、杨洋、张艺等国内外著名指挥家。
    曾多次随中国外交部出访俄罗斯，芬兰，奥地利，法国，以色列，埃及等十几个国家演出。

李晓良男低音
  ·活跃在欧美歌剧和音乐会舞台的华人男低音歌唱家
  ·常与诸多著名指挥大师、歌剧院和乐团合作
  ·横跨从莫扎特到瓦格纳几十个角色
  李晓良是当今世界音乐舞台上最杰出的男低音歌唱家之一。演唱了几乎所有男低音角色，特别是在演唱瓦格纳和威尔第的歌剧中的男低音角色有着绝佳的表现。2012年他在柏林德意志歌剧院首次演出了瓦格纳乐剧《特里斯坦与伊索尔德》中的“马克王”一角，引起了轰动，确立了其国际一流男低音歌唱家的地位。
  他曾在许多的国际声乐比赛中获奖。如慕尼黑ARD国际音乐大赛、德国贝塔斯曼基金会新声音国际声乐比赛、日本静冈国际歌剧比赛等，都留下了他获奖的足迹。
  李晓良生于中国，曾在在天津和北京学习声乐演唱，师从韩宝林教授和黎信昌教授。