《方志敏》是国家大剧院委约创作的第九部中国原创歌剧作品,于2015年首演。该剧着力塑造了“为革命而死,虽死犹荣”的共产党员方志敏。几十年来,方志敏的故事先后被搬上话剧舞台、被拍成电影、电视剧,他用生命和热血写下了震撼人心的传世名篇《可爱的中国》,影响至深。2015年是方志敏殉难80周年,国家大剧院力邀著名作曲家孟卫东、编剧冯柏铭、冯必烈,指挥吕嘉、导演廖向红、舞美设计高广健、服装/造型设计陈同勋等一流主创团队,倾力打造首部歌剧版本,以此缅怀英雄先烈方志敏,以此致礼“可爱的中国”。 2016年,歌剧《方志敏》将在国庆期间开启第二轮演出。主创团队在首轮演出过后对该剧进行了进一步的打磨,加入了朗朗上口的主题曲《映山红》贯穿全剧始终。在戏剧结构、舞美等方面也进行了推敲与修改,更加生动地体现浪漫主义爱国情怀。
主演 方志敏:薛皓垠 胡 翼:刘嵩虎、张扬 缪 敏:张心、李欣桐 方 母:刘珊 典狱长:扣京 狱卒甲乙:梁羽丰、任敬辞 狱卒丙丁:张蕴哲、陈然
全剧用方志敏的名作《可爱的中国》贯穿始终,并以剧中人物的思想冲突和情感碰撞的方式,将“现在”和“过去”两个时空扭结在一起。 现在时空着重刻画方志敏入狱之后如何用另一种“更为顽强的方式”继续战斗:不论是黑狱中的折磨、审讯,还是军法官胡翼企图以“摧毁信念”的方式进行“引导”,或者用与其妻缪敏“狱中相会”为诱饵,方志敏都坚韧不屈……通过一系列的灵魂搏杀,他不仅令审讯者无功而返,还以其人格魅力令胡翼折服,并答应帮助他转移在狱中完成的作品。 过去时空则是通过几段不同时期对方志敏影响最大的事件来表现他的性格:明知不可为而为之,掩护中央红军长征并战斗至弹尽粮绝;在赣东北根据地,他不顾母亲的哭求,不顾自己内心的伤痛,大义灭亲,捍卫了苏维埃的尊严;在外滩公园“华人与狗不得入内”的牌子前,他发誓要驱除外侮,匡复中华。 在他生命的最后时刻,现在与过去的时空融为一体。与此同时,方志敏在其文采斐然的《可爱的中国》中所憧憬的场景,已然在今天的中国一一出现。
薛皓垠饰 方志敏
曾在国家大剧院制作歌剧《弄臣》中饰演曼图亚公爵,《爱之甘醇》中饰演内莫里诺,《蝙蝠》中饰演阿尔弗莱德。 中国广播艺术团男高音歌唱家。2005年参加英国皇家歌剧院青年艺术家选拔赛获第一名,并签约英国皇家歌剧院三年。此期间,出演《游吟诗人》、《费黛里奥》、《贾尼·斯基基》、《黛依斯》、《丽塔》、《卡门》、《帕西法尔》、《茶花女》等剧中主要角色。2006年获第十二届“隆力奇杯”CCTV青年歌手电视大奖赛美声唱法金奖。2013年担任第十五届“CCTV全国青年歌手电视大奖赛”复赛及决赛评委。作为当今中国舞台上最活跃的青年男高音歌唱家之一,薛皓垠至今已出演多部中外歌剧男主角,曾主演《大汉苏武》、《悲怆的黎明》、《神女》等。
刘嵩虎饰 胡翼
曾参演国家大剧院制作歌剧《图兰朵》《茶花女》《蝙蝠》《假面舞会》《罗恩格林》《霍夫曼的故事》《意大利女郎在阿尔及尔》《丑角》《玫瑰骑士》,原创歌剧《山村女教师》《西施》《日出》等。 旅欧国际著名男中音歌唱家、博士。国家大剧院首位驻院独唱演员。解放军艺术学院特聘教授。曾任北京大学歌剧研究院副教授。曾数十年担任德国纽伦堡国家歌剧院驻院独唱演员及德国纽伦堡国立音乐学院客座讲师。至今为止,在欧洲各大歌剧院出演了500余场次歌剧,并录制了多张CD出版,受到了世界各大媒体的好评。 曾获七项著名国际声乐比赛大奖:2006年法国“图卢兹”国际声乐比赛一等奖、2007年德国“LaVoce”国际艺术歌曲声乐比赛一等奖、2003年德国“新声音”国际声乐比赛总决赛三等奖、2007年德国“歌剧世界”年度杂志歌剧新星奖、1999年及2005年意大利“詹多奈”国际声乐比赛“塞尔维亚理发师-费加罗角色奖”及“新星奖和奥地利巡回演出奖”、1995年捷克“德沃夏克”国际声乐比赛三等奖及“德沃夏克”作品最佳演唱奖、1997年乌克兰“帕多尔仁斯基”国际声乐比赛二等奖等众多奖项。 曾获乌克兰敖德萨国立音乐学院硕士学位;意大利奥西姆歌剧研究院硕士学位;德国纽伦堡国立音乐学院硕士及博士学位。
张扬饰 胡翼
曾参演国家大剧院、英国皇家歌剧院、旧金山歌剧院联合制作歌剧《安德烈·谢尼埃》,国家大剧院制作的威尔第歌剧《西蒙·波卡涅拉》,国家大剧院原创歌剧《这里的黎明静悄悄》。 国家大剧院驻院歌剧演员,旅意青年男中音歌唱家。毕业于解放军艺术学院与意大利帕尔玛皇家音乐学院。师从于世界著名女高音歌唱家米蕾拉·弗莱尼、世界著名男中音歌唱家亚历山大·科尔贝利、男中音歌唱家曲波。曾在意大利的国际声乐比赛荣获第一名,意大利摩德纳的国际声乐大师班第一名。曾在国际上参演的歌剧有《费加罗婚礼》、《艺术家的生涯》、《法斯塔夫》等。 2013年以满分加的成绩毕业于帕尔玛皇家音乐学院,并于同年受邀意大利斯卡拉歌剧院、帕尔玛皇家歌剧院参演威尔第歌剧音乐会。
张心饰 缪敏
曾参演过国家大剧院制作歌剧《游吟诗人》《弄臣》《诺尔玛》《冰山上的来客》《西蒙·波卡涅拉》。 国家大剧院驻院女高音演员。意大利帕尔玛音乐学院声乐演唱硕士。满分从音乐学院毕业后,考入了世界著名女高音歌唱家米蕾拉·弗莱尼大师班,并获得全额奖学金,受到米蕾拉·弗莱尼老师的高度肯定,称赞音色独特,具有很强的戏剧张力。张心擅长诠释威尔第及普契尼作品,曾在意大利帕尔玛皇家歌剧院、摩德纳帕瓦罗蒂歌剧院、蓬特莱摩里歌剧院等剧院出演歌剧和音乐会。
李欣桐饰 缪敏
国家大剧院驻院女高音歌唱家,曾参演国家大剧院制作歌剧《卡门》《意大利女郎在阿尔及尔》《费加罗的婚礼》《茶花女》《塞维利亚理发师》《纳布科》《游吟诗人》《骆驼祥子》《渔公与金鱼》等。 中央音乐学院声歌系声乐表演学士。2010年出国深造,就读于美国新英格兰音乐学院(全球排名第六),主修声乐理论——声乐教学法专业,并以优异成绩获得硕士研究生学位,以助教身份参与了第二年的教学工作,同时修学了一年歌剧导演专业。她在美期间曾获NATS声乐比赛第二名。2013年回到国家大剧院,担任国家大剧院驻院演员,先后参与了多部歌剧的演出。参演的歌剧有:《塞维利亚理发师》《意大利女郎在阿尔及尔》《卡门》《纳布科》《茶花女》《玫瑰骑士》等。2015年,她随剧院赴意大利巡演,饰演歌剧《骆驼祥子》里“小福子”,广受好评。
刘珊饰 方母
国家一级演员、中央戏剧学院歌剧系教授、中国音乐家协会会员、享受国务院颁发的政府特殊津贴。 1990年在法国第三届奥芬巴赫国际声乐比赛中获奖,1993年在加拿大皇家音乐学院与克鲁夫斯交响乐团举办的第五届声乐比赛中获第一名,2010年9月在文化部举办的国家艺术院团优秀剧目展演中获优秀表演奖,2011年11月在第一届中国歌剧节上获优秀表演奖。 她曾在香港、澳门艺术节及芬兰萨沃林纳歌剧节上,主演法国比才歌剧《卡门》中的女主角卡门及意大利普契尼歌剧《蝴蝶夫人》中的苏茹基,港澳媒体对于她的歌唱及表演均给予了很高的评价,国际媒介称其为“最全面的卡门及最完美的苏茹基之一”。 刘珊还参演过《漂泊的荷兰人》《唐璜》《奥泰罗》《茶花女》《法斯塔夫》《乡村骑士》《霍夫曼的故事》《蝙蝠》《女武神》等;中国歌剧《杨贵妃》《青春之歌》《西施》《土楼》等;以及谭盾歌剧《茶》;香港歌剧院原创歌剧《中山逸仙》等。 刘珊是当今中国歌剧舞台上最富实力的歌剧表演艺术家之一。
国家大剧院合唱团 国家大剧院合唱团是中国国家表演艺术中心的驻院合唱团。 国家大剧院合唱团成立于2009年12月8日,由著名指挥家吴灵芬担任指挥。作为中国最高表演艺术殿堂所属的专业文艺演出团体,合唱团秉承大剧院人民性、艺术性、国际性的宗旨,被公认为一支充满朝气及无限潜能的专业合唱团。 伴随国家大剧院合唱团几年来成长过程的,有诸多当今全世界最优秀的艺术大师,包括:著名导演弗朗切斯卡·赞贝罗、强卡洛·德·莫纳科、乌戈·迪安那、陈薪伊、曹其敬、廖向红、易立明、李六乙,著名指挥家洛林·马泽尔、祖宾·梅塔、丹尼尔·欧伦、郑明勋、严良堃、杨鸿年、吕嘉、张国勇、李心草、郑健、杨力,著名歌唱家普拉西多·多明戈、里奥·努奇、茵瓦·穆兰、胡安·彭斯、布兰登·乔瓦诺维奇、弗朗切斯科·梅里、戴玉强、魏松、莫华伦、袁晨野、廖昌永、章亚伦、张立萍、迪里拜尔、孙秀苇、和慧、杨光、李晓良等。大师们对国家大剧院合唱团有着很高的赞誉,世界著名男高音多明戈曾说“能和这些才华横溢的青年艺术家们合作,是我的荣幸”;指挥家洛林·马泽尔表示“这是一个充满激情的合唱团”;指挥家丹尼尔·欧伦排练后兴奋地表示“这是我见过的声音最棒的合唱团,虽然他们很年轻,但比很多欧洲的合唱团都要好”。 作为中国最优秀的两栖合唱团,他们是中国歌剧合唱最高音乐造诣的代表者。每年超百场的演出,用自己的声音和热忱塑造了一个又一个的歌剧人物形象,为推动国家大剧院艺术生产的进一步发展发挥了积极的作用。自成立以来,积极参与国家大剧院制作的原创歌剧《西施》、《山村女教师》、《赵氏孤儿》、《美丽的蓝色多瑙河》、《运河谣》、《骆驼祥子》、《冰山上的来客》、《日出》等,中外经典歌剧《白毛女》、《洪湖赤卫队》、《图兰朵》、《卡门》、《茶花女》、《爱之甘醇》、《托斯卡》、《蝙蝠》、《灰姑娘》、《漂泊的荷兰人》、《假面舞会》、《罗恩格林》、《霍夫曼的故事》、《奥赛罗》、《纳布科》、《费加罗的婚礼》、《意大利女郎在阿尔及尔》、《游吟诗人》、《乡村骑士》与《丑角》、《诺尔玛》、《唐·帕斯夸莱》、《阿依达》、《弄臣》、《魔笛》、《塞维利亚的理发师》、《叶甫盖尼·奥涅金》、《安德烈·谢尼埃》等四十多部作品的演出。其展现的艺术水准获得了业内人士及观众的一致好评。 除了歌剧的演出外,国家大剧院合唱团还策划与参演了许多大型声乐作品及主题音乐会:包括《贝多芬第九交响曲》、《马勒第二交响曲》、《马勒第八交响曲》、《威尔第安魂曲》、《纪念黄自诞辰110周年音乐会》、歌剧音乐会《威廉·退尔》、《唐·璜》及大型音乐舞蹈史诗《复兴之路》等。通过音乐会这一艺术载体,让更多的观众更加了解了合唱的魅力与国家大剧院合唱团不懈追求的艺术精神。 作为国家大剧院驻院演出团体,国家大剧院合唱团始终重视观众培养,坚持参与国家大剧院艺术教育普及活动。积极策划和参加周末音乐会、经典艺术讲堂,同时进学校、走社区,为高雅艺术的普及与传播,为逐步提高人们的审美情趣贡献自己的力量。同时,国家大剧院合唱团也将不断地将国家大剧院艺术产品和优秀的经典作品传播至海外。他们先后出访新加坡、韩国、日本及香港等国家和地区参加演出交流活动,获得了广泛赞誉。2015年9月随国家大剧院远赴意大利参加《骆驼祥子》巡演。 新世纪的北京,充满着高雅艺术的繁荣气息,国家大剧院合唱团的年轻艺术家们把人生中最有活力、最有张力的青春时光与合唱艺术结缘,与歌剧表演艺术结缘,为梦想、为艺术,不断前行。
国家大剧院管弦乐团 国家大剧院管弦乐团是中国国家表演艺术中心的常驻乐团。 新世纪的北京,历史气度和当代活力彼此交织,也滋育了国家大剧院管弦乐团远大的音乐精神和视界。自2010年3月建立以来,他们凭着对音乐与生俱来的热情、专注和创新精神,已位列中国乐坛最优秀的交响劲旅,并迅速得到了国际乐界的热切关注。 伴随他们一起经历这个过程的,有诸多优秀的音乐大师,包括:指挥家洛林·马泽尔、祖宾·梅塔、克里斯托弗·艾森巴赫、瓦莱里·捷杰耶夫、郑明勋、弗拉基米尔·阿什肯那齐、根特·赫比希、克里斯蒂安·雅尔维、耶欧·莱维、谭利华、张国勇等,钢琴家鲁道夫·布赫宾德、郎朗、史蒂芬·科瓦塞维奇、王羽佳、陈萨等,大提琴家王健等,小提琴家瓦汀·列宾、吕思清、宁峰等,小号家艾莉森·巴尔松,单簧管演奏家萨宾·梅耶,打击乐演奏家李飚,歌唱家普拉西多·多明戈、里奥·努奇、李晓良、和慧、沈洋等。马泽尔曾评价他们“富有激情,全心投入,实力非同一般”,艾森巴赫则认为他们已是“亚洲最优秀乐团之一”。 凭借在歌剧和交响乐领域同样优秀的表现和丰富经验,他们已作为中国最优秀的两栖乐团而名闻海内外。在歌剧领域,他们以精彩的演绎创造了中国歌剧音乐的全新艺术境界,也令国家大剧院众多世界级的歌剧制作更加熠熠生辉。五年来,他们精彩呈现了三十余部国家大剧院歌剧制作,既包括《罗恩格林》、《漂泊的荷兰人》、《阿依达》、《奥涅金》、《奥赛罗》、《纳布科》、《托斯卡》、《图兰朵》、《费加罗的婚礼》等世界经典歌剧,也包括《骆驼祥子》、《赵氏孤儿》、《冰山上的来客》等中国原创歌剧。在交响乐领域,他们不仅以跨越整年的乐季策划呈现了精彩的节目编排,而且以特有的活力与创意为所有观众留下了深刻的印象。他们在吕嘉带领下,2013年开启的全套贝多芬之旅中,展示出了对德奥古典作品的深厚偏爱和高超素养。在马泽尔指挥下演绎的瓦格纳名作《无词指环》被马泽尔认为“作品诞生以来最完美的演绎”,该音乐会的现场录音也由索尼古典进行全球发行,成为马泽尔与中国乐团唯一公开发行的唱片。心怀对当代音乐的巨大热情,他们活跃在北京现代音乐节中,相继上演吉雅·坎切利、武满彻等当代重要作曲家的作品,并在2013年委约和全球首演了十位顶尖作曲家(奥古斯塔·里德·托马斯、卡列维·阿霍、鲁多维科·艾奥迪、瑞切尔·波特曼等)的新作,更通过国家大剧院“青年作曲家计划”积极推动中国新一代作曲家的成长。 作为极具时代精神的音乐使者,他们通过周末音乐会、艺术沙龙,和在学校、社区、医院、博物馆等开设的室内乐活动,将无数观众带入美妙的音乐世界,更作为国家的文化使者将当代中国的艺术活力传播到海外。2012至2013年,他们先后与艾森巴赫参加了德国石荷州、基辛根等音乐节,与陈佐湟在柏林、纽伦堡和悉尼上演音乐会,并与吕嘉赴新加坡、首尔、台北和澳门举行首次亚洲巡演。2014年,他们在吕嘉率领下首度巡演北美七大城市,这既是乐团发展史上崭新的里程碑事件,也堪称中国乐团在国际乐界的新突破,更以其“欢欣愉悦的自信和朝气蓬勃的力量”被评论家们赞誉为“一支光彩四射和一流水准的乐团”。 在以“宁静致远”为主题的2015/16乐季中,乐团的演出计划中包括《安德烈·谢尼埃》、《西蒙·波卡涅拉》、《玫瑰骑士》等十五部歌剧制作,并将在吕嘉及捷杰耶夫、莱夫·赛格斯坦、法比奥·路易斯、克里斯蒂安·雅尔维、汤沐海、吕绍嘉、张弦、洪毅全、张国勇的带领下,与戈蒂埃·卡普松、嘉博·博德斯基、卡蒂雅·布尼亚季什维莉、郎朗、杨天娲等独奏家合作,为观众带来精彩的音乐会。同时,王健将作为国家大剧院2015/16年驻院艺术家,与乐团展开从音乐会到教育项目的广泛合作。 国家大剧院音乐艺术总监陈佐湟,是国家大剧院管弦乐团的创建者之一,也是乐团首任首席指挥。2012年,陈佐湟荣膺桂冠指挥,吕嘉出任首席指挥,袁丁担任助理指挥。吕嘉在交响作品和歌剧领域均造诣深厚,曾任意大利维罗纳歌剧院音乐艺术总监、西班牙特内里费交响乐团音乐总监,同时也是中国澳门乐团现任艺术总监。 |