芭蕾舞剧《拿波里》是一部三幕浪漫芭蕾舞剧，于1842年3月29日在丹麦皇家剧院首演，当时便一举成功，成为布农维尔的杰作之一，同时也是国际上最具影响力的芭蕾舞剧之一。《拿波里》取材于民间故事，反映了布农维尔的浪漫主义精神，堪称丹麦式浪漫主义的积极诠释。

　　该舞剧讲述了泰瑞西娜和热那罗这对年轻情侣的爱情故事。他们在经历种种苦难之后，最终厮守在一起。社会背景的差距与社会环境的作祟使他们无法自救。然而他们伟大的爱情与对于基督的信仰引导他们战胜邪恶的力量，并获得了终生的幸福。第一与第三幕大量、丰富地描写民间风土用于对比衬托出邪恶而蛊惑的蓝色洞窟的世界，但是正如每部童话都有着完满的结局一样：光明掩盖黑暗，正义战胜邪恶，爱情超越死亡。
编舞：尼古拉·胡贝与索蕾拉·英格伦 (根据奥古斯特·布农维尔改编)
导演：尼古拉·胡贝索蕾拉·英格伦
舞美：玛雅·拉文
音乐：爱德华·赫尔斯戴德、H. S. 鲍里、H. C. 伦拜与路易斯·阿勒努伊斯
灯光：米基·昆图
尼古拉·胡贝艺术总监
　　尼古拉·胡贝1967年出生于哥本哈根，1978年进入丹麦皇家舞蹈学校学习，1984年入行演出，1986年加入身体芭蕾舞团并于两年后担任舞团首席。1992年被任命为纽约市芭蕾舞团首席。在丹麦皇家剧院期间，他领衔演出了丹麦芭蕾舞团的绝大部分角色，包括浪漫派芭蕾如《仙女》《罗密欧与朱丽叶》与《奥涅金》，以及新古典主义芭蕾如乔治·巴兰钦的《阿波罗》。胡贝于1992年与纽约城市芭蕾舞团首次出演巴兰钦的《多尼采蒂变奏曲》。此后，他迅速成为团队中的明星舞者，直到他2008年的告别演出。他在各种不同的芭蕾舞剧中出演主角，包括巴兰钦、杰罗姆·罗宾斯与彼得·马丁斯的作品。
　　自2008至2009演出季以来，尼古拉·胡贝担任丹麦皇家芭蕾舞团的艺术总监，此后他担任编舞并指导丹麦皇家芭蕾舞团超过15年。2008年他和索蕾拉·英格伦合作指导《吉赛尔》。次年，两人发布了他们对于奥古斯特·布农维尔新版《拿波利》的诠释。2011年，他们将布农维尔的童话芭蕾《一则民间故事》的当代新版本搬上舞台。2012年，胡贝转向马里乌斯·佩提帕德经典作《舞女》。2014年，他为莎士比亚的《第十二夜》编舞，演员名单中聚集了丹麦皇家芭蕾舞团的学生与年轻舞者。上个演出季，他推出了两部经典作品的新诠释——同丝莉亚·珊朵夫合作了一部截然不同的《仙女》，将新版《天鹅湖》更进一步简化，成为融合灯光与视觉效果的一部电影版本。
丹麦皇家芭蕾舞团
　　丹麦皇家芭蕾舞团是世界上历史最为悠久的芭蕾团体之一，成立时间可追溯到十八世纪七十年代，如今舞团凭借其独特的布农维尔风格在国际上独树一帜。没有一个芭蕾舞团像丹麦皇家芭蕾舞团这样保留了从浪漫主义时期到十九世纪的如此多的经典剧目，并始终保持着传统的演绎风格。《仙女》《拿波里》和《一个民间传说》不仅是丹麦皇家芭蕾舞团史上的重要剧目，在国际舞台上也久演不衰。
　　丹麦皇家芭蕾舞团在二十世纪已经发展成为一个涵盖现代风格的舞团。从乔治·巴兰钦、丹麦编舞家哈拉尔德·兰德尔和F.弗林特的新古典主义作品,再到现代欧美编舞家约翰·纽梅尔、莫里斯·贝嘉和吉里·基里安，都在丹麦皇家芭蕾舞团留下了印记。许多上演的新作品出自阿列克谢·拉特曼斯基、魏因·麦克格雷格、亚历山大·埃克曼与克里斯托弗·威尔顿等正在崛起的冉冉新星。
　　　　　　　　
1.2米以下儿童谢绝入场（儿童项目除外），1.2米以上儿童需持票入场。