国家大剧院制作音乐厅歌剧《艺术家生涯》

《艺术家生涯》，亦称《波西米亚人》《绣花女》，是意大利歌剧大师普契尼的经典四幕歌剧。这部作品创作历时三年。期间普契尼和台本作家伊利卡与贾科萨进行了反复的斟酌，某些场景甚至反复修改过四五次。1896年2月1日，这部作品在阿图罗·托斯卡尼尼的指挥下，首演于意大利都灵的皇家歌剧院，观众反应非常冷淡。但自从1896年4月14日在巴勒莫演出后，《艺术家生涯》一路凯歌高奏。
  这部歌剧得到全世界歌剧迷的喜爱，不仅仅是因为音乐好听，更主要的是它讲述了几个年轻人的纯真生活和他们青涩的、略显不成熟的爱情。每位观众都能从他们身上看到过去的自己或者是熟悉的“他与她”。普契尼以写实手法栩栩如生地刻画了剧中人物，每个角色的性格都很鲜明，情景的表现也很巧妙。
  
  作  曲: 贾科莫·普契尼 
  脚  本: 朱塞佩·贾科萨、路易吉·伊利卡
  
  指  挥：吕嘉
  导  演：沈亮
  灯光设计：孔一帆 
  合唱指挥：焦淼

  演员信息
  咪 咪 (女高音)：周晓琳●
  鲁道夫 (男高音)：王 冲●
  马切洛 (男中音)：张 扬●
  穆赛塔 (女高音)：张文沁●
  科 林 (男低音)：关致京● 
  萧纳尔 (男中音)：王鹤翔●
诗人鲁道夫、画家马切洛、音乐家萧纳尔和哲学家科林共同居住在巴黎一所破陋的阁楼上，生活虽然贫苦，但充满自信。一天，鲁道夫在家巧遇绣花女咪咪，一见钟情，把她带到朋友们正在聚会的酒馆中。马切洛过去的情人穆赛塔带来了一个倾倒于她的老头阿钦多罗，但想和马切洛言归于好，就设法把阿钦多罗支开，投入了马切洛的怀抱。数月后，两人的感情又日趋恶化，而咪咪和鲁道夫之间的爱情，也濒于破裂。咪咪得了严重的肺病，当她来和鲁道夫见最后一面时，又重新和好起来，并计划着将来的一切。但咪咪终于病重死去，鲁道夫悲痛欲绝。穆赛塔和马切洛因此深有所感，重新结合起来。
   
吕嘉指挥
  吕嘉是享有国际盛誉的华人指挥大师。他生于上海的一个音乐世家，幼年学习钢琴和大提琴，后来进入中央音乐学院，师从指挥大师郑小瑛学习指挥。24岁时，吕嘉进入德国柏林艺术大学，跟随汉斯·马汀·拉宾斯坦教授、罗伯特·沃尔夫教授继续深造。同年，吕嘉在意大利获得安东尼奥·佩得罗第国际指挥大赛第一名，并由此开始了辉煌的职业指挥家生涯。
  在过去的近20年中，吕嘉在欧美及全球各国指挥歌剧及音乐会两千余场。他是第一位在意大利担任重要歌剧院总监的亚洲指挥家，也是第一位执棒芝加哥交响乐团的华人指挥家。在欧洲，他曾在斯卡拉歌剧院、巴伐利亚国立歌剧院、柏林德意志歌剧院，以及洛桑、都灵、罗马、那不勒斯、威尼斯、弗洛伦萨、法兰克福和斯图加特的众多歌剧院指挥过大量重要歌剧制作。在交响乐领域，他曾与众多国际顶尖交响乐团合作，如皇家阿姆斯特丹音乐厅管弦乐团、芝加哥交响乐团、莱比锡布商大厦管弦乐团、慕尼黑爱乐乐团、班贝格交响乐团、罗马圣塞西莉亚交响乐团、伯明翰城市交响乐团、利物浦皇家爱乐乐团、奥斯陆爱乐乐团、里昂国立管弦乐团、芬兰广播交响乐团、汉堡广播交响乐团、悉尼交响乐团，及众多其它欧美及澳洲乐团。
  吕嘉是第一位录制全套门德尔松交响作品的华人指挥家，也是全球唯一录制了瑞典国宝级作曲家英瓦·利德霍姆全套交响乐作品的指挥家。他对德国古典浪漫派作品和法国印象派的诠释被盛赞为用“精准的音乐语言与完美的指挥技巧”演奏出“极其令人信服的音乐演绎”。在歌剧故乡意大利和德国，吕嘉指挥的歌剧剧目超过50部，被意大利的音乐评论家誉为“比意大利人更懂得意大利歌剧的指挥家”。
  2007年，在意大利佩萨罗举行的罗西尼歌剧节上，吕嘉指挥的罗西尼歌剧《鹊贼》荣膺当年的“欧洲年度最佳歌剧大奖”。同年，意大利总统纳波利塔诺决定授予吕嘉“总统杯”，以表彰他为欧洲音乐文化的传播与发展做出的重要贡献。2012年，他还在举世瞩目的多明戈国际声乐比赛中担任评委，并由此成为该比赛有史以来唯一的华人评委。
  2012年，吕嘉成为国家大剧院歌剧总监与首席指挥。由他监制和指挥的《罗恩格林》、《漂泊的荷兰人》、《奥赛罗》、《费加罗的婚礼》、《假面舞会》、《托斯卡》等歌剧，在世界众多歌剧与音乐媒体上广获赞誉。凭借这些世界水准的歌剧制作，国家大剧院不仅成为全球歌剧舞台上的耀眼明星，更由此开辟了歌剧艺术在中国发展的新篇章。同时，吕嘉带领下的国家大剧院管弦乐团，也通过其在音乐会中令人叹服的表现，稳步崛起为中国新一代交响乐团的杰出典范。
  2017年，吕嘉出任国家大剧院音乐艺术总监、国家大剧院管弦乐团音乐总监与首席指挥。在此之前，吕嘉曾任意大利维罗那歌剧院的音乐总监、西班牙特内里费交响乐团艺术总监，并曾在意大利特里埃斯特歌剧院、佛罗伦萨交响乐团、罗马拉奇奥室内乐团及瑞典诺克平交响乐团担任首席指挥。吕嘉现在也是澳门乐团音乐总监。

沈亮导演
  国家大剧院青年导演。北京大学歌剧研究院教员。毕业于中央戏剧学院导演系。汉语言文学、美术教育、戏剧导演学三专业双学位。国家大剧院歌剧《渔公和金鱼》导演；国家大剧院音乐戏剧《回响·回想》导演；大型原创歌剧《西施》（2013版）导演；中文版《茶花女》导演；歌剧《山村女教师》（校园版）导演。
  其他担任的导演工作有：香港歌剧院制作歌剧《贾尼斯基基》和《修女安吉利卡》；奥尼尔经典话剧《榆树下的欲望》（明星版）；中国歌剧舞剧院交响诗剧《复兴》；中国歌剧舞剧院原创歌剧《青山烽火》；儿童剧《哪吒》；天津歌剧院《爱之甘醇》。重庆歌舞剧院《大禹治水》签约导演。
  2012年北京市民春节联欢晚会总导演；国家大剧院2010年及2011年院庆晚会导演；2008年中法交流年开幕歌剧《国王》中方导演；国学经典系列《感悟老子》《感悟论语》咏诵会国家大剧院版导演。2015年起，受香港歌剧院邀请，连续三季作为中方导演参与歌剧《微笑王国》《托斯卡》《罗密欧与朱丽叶》的创作。早期导演作品还包括歌剧《费加罗的婚礼》《虎啸》《魔笛》,话剧《老房子的浪漫曲》《六六》《姐妹》《熊》等，其导演的贝克特话剧《come and go》被爱尔兰“三一学院”评为全球最优秀版本。
  得益于国家大剧院的国际化艺术生产平台，凭借自身良好的知识结构及在文学、戏剧、音乐、语言上的优势，从业十年来，与诸多当今全世界最优秀的艺术大师合作，作为中国歌剧界职业工作者，活跃于NCPA众多世界级的歌剧制作中。参与创作和独立复排的西方经典歌剧包括《卡门》《茶花女》《托斯卡》《艺术家生涯》《蝙蝠》《阿依达》《费加罗的婚礼》《弄臣》《魔笛》《塞维利亚的理发师》《西蒙·波卡涅拉》等，积累了大量剧目并将此经验与中国原创歌剧的创作结合，参与创作了《西施》《山村女教师》《赵氏孤儿》《运河谣》《骆驼祥子》《日出》《方志敏》《土楼》《这里的黎明静悄悄》等大型原创中国歌剧。

孔一帆　灯光设计
  2001年考入中央美术学院附中，学习油画专业。期间多幅作品留校收藏，2005年考入中央戏剧学院舞台美术系，学习舞台设计专业，后于2010年考入中央戏剧学院研究生，学习舞台灯光设计。
  2013年进入中国国家大剧院工作，担任助理灯光设计至今，参与了多部国家大剧院出品制作的歌剧，话剧等。

焦淼合唱指挥
　　现任国家大剧院合唱团助理指挥，国家大剧院青年室内合唱团指挥。毕业于中国音乐学院指挥系，师从于我国著名指挥家严良堃、吴灵芬教授。在多部国家大剧院制作的歌剧中担任合唱指挥工作，其中包括：《西施》、《卡门》、《茶花女》、《图兰朵》、《托斯卡》、《赵氏孤儿》、《洪湖赤卫队》、《山村女教师》等。作为一名合唱指挥，她在歌剧合唱作品以及艺术合唱作品的演绎、诠释方面积累了大量的经验，指挥国家大剧院合唱团举办了多场合唱作品音乐会，开设了一系列形式多样、内容丰富的合唱艺术沙龙及讲座活动，普及了高雅艺术，受到广大艺术爱好者的欢迎。

周晓琳饰 咪咪（女高音）
  国家大剧院驻院歌剧演员。曾在国家大剧院九部歌剧中饰演女一号，如《山村女教师》《艺术家生涯》《赵氏孤儿》《茶花女》《游吟诗人》《骆驼祥子》《冰山上的来客》《西蒙·波卡涅拉》《水仙女》；并在《卡门》《霍夫曼的故事》《费加罗的婚礼》《图兰朵》等中担任女主角。
  周晓琳毕业于中央音乐学院歌剧系，曾任总政歌舞团独唱演员。多次参加国家级大型文艺演出和外事演出，把自己的艺术追求与职责担当紧密联系在一起，用歌声传播中国的文化和时代精神。
  周晓琳以极好的音乐内涵和扎实的基本功底饰演中外歌剧20余部，涉猎的作品语言多种、风格多样；声音兼具抒情性、戏剧性，人物角色塑造立体新颖。十余年不懈地探求，博采众家之长，舞台风格独具魅力。
  周晓琳曾获“金钟奖”、“CCTV青年歌手大赛”、“德国新声音”等国家级、国际级声乐比赛大奖。

王冲饰 鲁道夫 （男高音）
  国家大剧院驻院歌剧演员。曾参演国家大剧院制作歌剧《长征》（彭政委）、《方志敏》（方志敏）、《骆驼祥子》（祥子）、《麦克白》（麦克德夫）、《拉美莫尔的露琪亚》（阿图罗）、《唐豪瑟》（瓦尔特）、《冰山上的来客》（阿米尔）、《歌女乔康达》（伊赛波）、《漂泊的荷兰人》（舵手）、《游吟诗人》（路易斯）、《诺尔玛》（弗拉维奥）、音乐会版《威廉·退尔》（鲁道夫）、威尔第折子戏里的《法斯塔夫》（盖尤斯）、《这里的黎明静悄悄》（上校鲁申）等。在“一带一路”国际合作高峰论坛文艺演出——《千年之约》中担任歌曲《共同家园·和平颂》领唱。
  2014年赴美深造，是美国顶级青年艺术家培训计划Merola的成员，并在芳草地艺术中心音乐会中出演《卡门》《蝴蝶夫人》《弄臣》《游吟诗人》《法斯塔夫》等歌剧片段，后于2015年签约美国四大A级歌剧院之一的旧金山歌剧院，加入该剧院Adler青年艺术家计划，并在演出季开幕史诗歌剧《特洛伊》中饰演伊拉斯，由此完成在美国A级歌剧院的职业生涯首秀，指挥大师唐纳德·朗尼科斯对他的演绎赞不绝口，当地媒体和乐评甚至用“掌声爆棚”来形容他的表现。随后在《拉美莫尔的露琪亚》中饰演阿图罗，担任指挥的旧金山歌剧院音乐总监尼古拉·路易索蒂先生惊叹道“这是我有史以来听到过最棒的阿图罗，犹如年轻时的帕瓦罗蒂”。同年他还参演了《魔笛》，并在威尔第歌剧《路易莎·米勒》中备选男主角鲁道夫，以及与美国著名钢琴家马丁·卡茨合作音乐会。

张扬饰 马切洛（男中音）
  曾参演国家大剧院、英国皇家歌剧院、旧金山歌剧院联合制作歌剧《安德烈·谢尼埃》，国家大剧院制作的威尔第歌剧《西蒙·波卡涅拉》，国家大剧院原创歌剧《这里的黎明静悄悄》。
  国家大剧院驻院歌剧演员，旅意青年男中音歌唱家。毕业于解放军艺术学院与意大利帕尔玛皇家音乐学院。师从于世界著名女高音歌唱家米蕾拉·弗莱尼、世界著名男中音歌唱家亚历山大·科尔贝利、男中音歌唱家曲波。曾在意大利的国际声乐比赛荣获第一名，意大利摩德纳的国际声乐大师班第一名。曾在国际上参演的歌剧有《费加罗的婚礼》《艺术家生涯》《法斯塔夫》等。
  2013年以满分加的成绩毕业于帕尔玛皇家音乐学院，并于同年受意大利斯卡拉歌剧院、帕尔玛皇家歌剧院之邀参演威尔第歌剧音乐会。 

张文沁饰 穆赛塔（女高音）
  抒情花腔女高音，曾参演国家大剧院制作歌剧《泰伊斯》（巫女）。硕士毕业于星海音乐学院，师从声乐歌剧系主任、教授、硕士生导师、著名声乐教育家、男高音歌唱家杨岩教授。曾入选2018“Ising”国际青年歌唱家培养计划；荣获第十一届中国音乐金钟奖声乐（美声）比赛总决赛第二名；荣获雷纳托·鲁松国际声乐大赛第一名，并获得布鲁松特别奖；荣获意大利“V. Moscella”国际声乐比赛第二名（第一名空缺）；荣获第二届国际大学生歌剧声乐比赛第一名；荣获第三届保罗·科尼歌剧声乐大赛第一名；荣获第五届孔雀奖全国高等艺术院校声乐大赛音乐艺术院校研究生美声组一等奖；荣获中央音乐学院第三届全国高等艺术院校艺术歌曲比赛（法语）研究生组一等奖；荣获“意大利贝洛克国际声乐比赛”中国赛区女生组铜奖。
  曾于莫扎特歌剧《女人心》中饰演“Despina”，孟卫东歌剧《红河谷》中饰演“丹珠”，莫扎特歌剧《魔笛》中饰演“夜后”，威尔第歌剧《弄臣》中饰演“Gilda”，约翰·施特劳斯轻歌剧《蝙蝠》中饰演“Adele”，唐尼采蒂歌剧《爱之甘醇》中饰演“Adina”等主要角色，并多次参与各类重大演出。

关致京饰 科林（男低音）
  国家大剧院驻院歌剧演员，国家一级演员。曾参演国家大剧院制作歌剧《骆驼祥子》《游吟诗人》《艺术家生涯》《山村女教师》《茶花女》《爱之甘醇》《图兰朵》《赵氏孤儿》《弄臣》《西施》《罗恩格林》《费加罗的婚礼》《威廉·退尔》《冰山上的来客》《诺尔玛》《歌女乔康达》《长征》《卡门》《麦克白》《阿凡提》《金沙江畔》《兰花花》等。
  中国音乐学院考级委员会声乐评委，高等院校高水平艺术团评委，东城区青联委员。曾获文化部第八届全国声乐比赛“文华奖”（政府奖）、文化部首届“中国歌剧节”歌剧表演奖。
  2005年考入世界著名歌唱家卡罗·贝尔冈齐大师班并获奖学金，2013年在意大利的摩德纳，从近六百名歌手中脱颖而出，考取政府全额奖学金，现师从世界著名女高音歌唱家米雷拉·弗雷妮。第一届“金色彼岸之声”新人新作声乐比赛优秀奖，第三届中国人唱外国歌电视大赛水晶奖。
  主演作品：威尔第《安魂曲》、德沃夏克《D大调弥撒》、莫扎特《安魂曲》《C小调弥撒》、罗西尼《圣母悼歌》，歌剧《江姐》《原野》《热瓦普恋歌》《莎乐美》《蝴蝶夫人》《魔笛》《唐豪瑟》《茶》《国王》《弄臣》《岳飞》等。

王鹤翔饰 萧纳尔（男中音）
  国家大剧院驻院歌剧演员。曾出演国家大剧院制作歌剧《卡门》《灰姑娘》《贾尼·斯基基》《假面舞会》《西施》《丑角》《弄臣》《爱之甘醇》《意大利女郎在阿尔及尔》《冰山上的来客》《运河谣》《塞维利亚理发师》《长征》《风流寡妇》《金沙江畔》《兰花花》等。
  曾和吕嘉、陈佐湟、和慧、戴玉强、廖昌永等著名指挥家、歌唱家合作。2013 年代表中国文联、中华诗词朗诵会出访法国，为中法建交纪念日在巴黎联合国教科文组织的＂孔子大丈夫＂ 诗词晚会中担任开场首秀。
  曾受央视纪录片《国企备忘录》邀请，主唱由著名曲作家莫凡作曲、央视导演姜诗明作词的电视剧主题曲《征途》。在首届北京国际喜歌剧季首场演出《费加罗的婚礼》中，成功饰演费加罗一角并获得好评。2010年应总政歌剧团邀请，参加歌剧《党的女儿》建党90周年在江、浙、皖地区的巡演，饰演七叔公。

张洋饰 阿钦多罗（男低音）
  青年低男中音，国家大剧院合唱团演员。曾在国家大剧院原创中国史诗歌剧《长征》中饰演方大福，原创歌剧《兰花花》中饰演青年丁，在大剧院合唱团音乐会中多次担任独唱、领唱。2014年毕业于广西大学艺术学院，师从著名男高音歌唱家张晓农教授，同年考入国家大剧院合唱团。
  2013年获得全国高等院校声乐大赛一等奖；2012年获得中国—东盟艺术教育成果展演一等奖；2013年获得世界著名男高音歌唱家朱塞佩·萨巴蒂尼大师班结业证书。
  参演了《阿依达》《唐豪瑟》《长征》《冰山上的来客》等近20部中外经典、原创歌剧的演出，并随团赴上海、广州、香港、新疆等地巡演数场。

国家大剧院管弦乐团
  国家大剧院管弦乐团是中国国家级表演艺术中心的常驻乐团。由吕嘉担任音乐总监，陈佐湟任桂冠指挥。
  乐团自2010年创建以来，以其熠熠生辉的表演历程，稳居当代中国顶尖乐团之列。多年来，乐团合作的世界级艺术家包括：指挥家洛林·马泽尔、祖宾·梅塔、克里斯托弗·艾森巴赫、瓦莱里·捷杰耶夫、法比奥·路易斯、郑明勋、吕绍嘉、张弦等，钢琴家鲁道夫·布赫宾德、郎朗、史蒂芬·科瓦塞维奇、王羽佳等，大提琴家王健、戈蒂耶·卡普松等，小提琴家郑京和、瓦汀·列宾、吕思清等，歌唱家普拉西多·多明戈、芮妮·弗莱明、里奥·努奇等。
  作为国家大剧院歌剧创作的坚实班底，乐团代表了中国歌剧演奏的最高水准。参演剧目包括歌剧经典《特里斯坦与伊索尔德》、《玫瑰骑士》、《阿依达》、《托斯卡》等，及原创剧目《长征》、《金沙江畔》等六十余部。在交响乐舞台上，他们以跨越整年的乐季策划呈现精彩的节目编排，并以特有的活力为观众留下深刻的印象。他们委约和全球首演了迈克尔·戈登、卡列维·阿霍、陈其钢、赵季平等十余位顶尖作曲家的新作，并通过国家大剧院“青年作曲家计划”积极推动中国新一代作曲家的成长。
  2012至2016年，他们先后与艾森巴赫参加了德国石荷州、基辛根等音乐节，与陈佐湟在柏林、纽伦堡和悉尼上演音乐会，与张艺赴阿布扎比艺术节，与吕嘉赴新加坡、首尔、大邱、台北和澳门举行亚洲巡演。2014及2017年在吕嘉率领下两度赴芝加哥、纽约、华盛顿、费城、蒙特利尔等城市巡演，被评论家们誉为“一支光彩四射和一流水准的乐团”（ConcertoNet.com）。
  除了繁忙的演出任务外，国家大剧院管弦乐团同时以艺术教育普及为己任，每年在大剧院献演艺术教育周末音乐会，并积极组织音乐普及活动，为中国下一代的艺术普及教育写下重要一笔。

国家大剧院合唱团
  国家大剧院合唱团是中国国家表演艺术中心的驻院合唱团，成立于2009年12月8日，由著名指挥家吴灵芬担任指挥。作为中国最高表演艺术殿堂所属的专业文艺演出团体，合唱团秉承大剧院人民性、艺术性、国际性的宗旨，被公认为是一支充满无限潜能的专业合唱团。
  伴随国家大剧院合唱团十年来的成长过程的，有诸多当今全世界最优秀的艺术大师，包括著名导演弗朗切斯卡·赞贝罗、乌戈·德·安纳、陈薪伊、廖向红、田沁鑫等；著名指挥家洛林·马泽尔、祖宾·梅塔、郑明勋、梵志登、安东尼奥·帕帕诺、严良堃、杨鸿年、吕嘉、李心草、郑健等；著名歌唱家普拉西多·多明戈、里奥·努奇、阎维文、戴玉强、莫华伦、廖昌永等。大师们对国家大剧院合唱团有着很高的赞誉。
  作为中国最优秀的两栖合唱团，他们积极参与国家大剧院制作的原创中外歌剧《西施》《运河谣》《洪湖赤卫队》《骆驼祥子》《冰山上的来客》《方志敏》《长征》《金沙江畔》《兰花花》《图兰朵》《卡门》《茶花女》《漂泊的荷兰人》《费加罗的婚礼》《阿依达》《弄臣》等五十多部作品的演出。世界著名男高音多明戈曾说“能和这些才华横溢的青年艺术家们合作，是我的荣幸”。除歌剧演出外，国家大剧院合唱团还参演了许多大型声乐作品及主题音乐会、歌剧音乐会。同时在《G20峰会文艺晚会“最忆是杭州”》《“一带一路”高峰论坛专场文艺演出》等重要政治演出中出色完成任务，受到各国政要的一致赞誉，为国家赢得了荣誉。
  作为极具时代精神的歌唱使者，国家大剧院合唱团积极策划参与周末音乐会、经典艺术讲堂。每年40余场公益演出为高雅艺术的普及与传播贡献自己的力量。除为广大国内听众奉献精彩演出，国家大剧院合唱团已经成功出访了欧洲、亚洲等多个国家和中国香港、澳门地区，深受中外观众的喜爱。
  新世纪的北京，充满着高雅艺术的繁荣气息，国家大剧院合唱团的年轻艺术家们把人生中最有活力、最有张力的青春时光奉献给中国的歌剧和合唱事业，不忘初心，踏歌前行！

国家大剧院驻院歌剧演员队
  剧目制作生产是国家大剧院的核心产品，也是国家大剧院核心竞争力的重要体现。2008年至今，大剧院在剧目制作生产上取得了突飞猛进的发展，创作了一批深受广大观众欢迎的兼具思想性、艺术性、观赏性的剧目，在制作的数量、质量以及速度上都取得了令人瞩目的成果，充分展示了国家大剧院艺术生产机构的活力和特色，有效树立了“国家大剧院制作”的品牌形象，极大促进了中国歌剧事业的发展。
  根据歌剧制作的发展要求，2011年10月21日，国家大剧院驻院歌剧演员队伍建立。演员们始终秉承国家大剧院人民性、艺术性、国际性的宗旨，以歌剧发展为己任，出色演绎了众多歌剧中的主要角色，表现出高度的职业精神和素养，受到了国内外知名指挥及导演的高度认可。到目前为止，国家大剧院驻院歌剧演员与众多的国内外著名艺术家合作了60余部剧目，合作艺术家包括：著名指挥家祖宾·梅塔、洛林·马泽尔、瓦莱里·捷杰耶夫、郑明勋、丹尼尔·欧伦、张国勇、吕嘉、余隆、李心草、张艺、张弦，著名导演弗朗切斯卡·赞贝罗、强卡洛·德·莫纳科、伊利亚·莫申斯基、雅尼斯·科克斯、乌戈·德·安纳、吉尔伯特·德弗罗、斯特法诺·波达、陈薪伊、曹其敬、张继钢、廖向红、王晓鹰、李六乙、田沁鑫、易立明等；演出歌剧包括：《长征》《方志敏》《冰山上的来客》《骆驼祥子》《运河谣》《这里的黎明静悄悄》《金沙江畔》《兰花花》《阿依达》《费加罗的婚礼》《西蒙·波卡涅拉》《茶花女》《托斯卡》《卡门》《游吟诗人》《拉美莫尔的露琪亚》《罗密欧与朱丽叶》《纽伦堡的名歌手》《唐璜》《阿凡提》《白雪公主》等。
  在繁忙的歌剧演出之外，驻院歌剧演员还积极参与剧院音乐会、艺术教育、“百场公益演出”等活动，为中国歌剧观众的培养及高雅艺术的普及贡献着自己的力量。

鲁道夫的咏叹“多么冰凉的小手”
咪咪的咏叹“他们叫我咪咪”
二重唱“啊，可爱的少女”
穆赛塔的圆舞曲“当我在大街上”
咪咪的告别“我要回到那孤寂的巢”
四重唱“再见，清晨甜蜜的梦醒”
二重唱“啊，咪咪，你一去不返”
科林的咏叹“旧外套啊，请听我说”
咪咪的告白“大家都走了吗？”
  阿钦多罗（男低音）：张洋▲

  ●国家大剧院驻院歌剧演员 
  ▲国家大剧院合唱团员